秀场直击｜FRAME FAN

FRAME FAN

#地点：深圳欢乐海岸A厅

🟥 Sprezzatura：刻意的随意

本季主题

牛津词典中，对Sprezzatura的定义是：“排练过的即兴行为”，而FRAME FAN想把它解释为：刻意的随意，这依然是本季系列的着陆点。本季灵感来源于经典廓形的现代表达与重新演绎。

风格的变化，像是不断往复的轮回。在不断的轮回中，FRAME FAN会有100种样子，但是内核与底色不会改变：有温度的极简，讲究服装质感与实穿性的完美平衡，拥有舒适松弛的大廓形和干净的线条。在这个缺乏舒适感的时代，我们着眼于改变生活方式和着装的实穿性，穿着有框架感的衣服，束缚感逐渐松绑，用更多的松量来包容紧张的社会生活状态。

而另一面的传达，则是树立一种自在的生活方式和生活态度，简约行事是处理繁杂困境的准则，掌控恰到好处的分寸感。

简单、硬核，却充满力量。

观众们坐定后，古典百老汇戏剧感的背景音乐悠悠开场，潇洒的廓形、利落的剪裁和沉稳但不沉闷的配色塑造了品牌高级的格调。细腻柔软的羊绒面料、针织款平滑紧密的针脚、硬朗中带着松软的西装，每一寸的松弛感和强势气场的契合度都拿捏得刚刚好。

🟩 本季LOOK

🟦 本季妆发

这次的秀场发布有很满意或不满意的地方吗？

满意的是每一个look都是相对比较平衡的。如果下次发布会再改进的话，我觉得可以更大胆一些，就好像玩游戏一样，我们可以玩得再放开一些，可以对设计点更加突出地呈现，搭配得更有层次感。现在的设计更趋向于成衣，这样观众的体会也更加入味。

品牌从2015年成立到现在，马上快10年了，觉得自己有没有心态上的变化或对设计不同的理解？

我没有任何心态的改变，这可能和个人性格特点有关系吧，我不太会考虑周边的一些影响，并且喜欢的东西是非常清晰和固定的，这也帮助我更深入地去挖掘适合我的赛道，不太容易发生偏移。另外我们的定位是做高级成衣品牌，就不可能像快时尚那样去赚快钱，我们经营的周期和盈利的模式肯定不会像快时尚那样预期，所以这恰恰会对我们比较稳定的发展有更好的支撑。因为做这样定位的品牌，团队积累的时间要比快消品牌长得多，渠道的积累、产品的沉淀、供应链的沉淀都需要花更多的时间去打磨，如果没有耐心的话，是很难去做一个高级品牌的。

其实每一个赛道都有很多竞争者，请介绍一下品牌的优势在哪里。

品质感，比较高级的一些廓形和色系，它的舒适度、实用性会有一个综合的考量。我们衣服的体量、空间感会比较大，所以它的风格可能不是特别显化，但是你会觉得，比起高级的基本款来说又会凸显一些设计，这些设计可能不是一上场就能直观地看到，但是你在穿着过程中可以发现一些细节和小惊喜。

那品牌的面料成本很高吧？价位大概在什么区间呢？

是的，我们的供应链基本上都是供应一二线品牌的，都是国外的一些供应商。

价位的话秋冬肯定是会偏贵的，如羊绒大衣大概要1万~2万的零售价，毛衫的话至少也要两三千。

所以品牌的销售渠道就是线下门店吗？

线下我们有toB的门店、批发的门店、淘宝的C店，还有分销商，未来的话会进到A类商场去开品牌的专卖店。

介绍一下本季的亮点吧。

这一季的亮点还是我们的廓形和细节，另外每一个单品都会考虑到实穿性。我们的款式不会为了发布去拗造型，让观众觉得这些衣服并不是生活中会去选择的，不是专门为了发布而做的一些款式。

所以今天发布的款式就是线下会呈现的新品吗？

没错，我们结束时装周之后就会开一个线下的订货会，这些款式会同时订货，只是可能长度会有所调整。

在您看来，从疫情到现在，整个时尚产业有没有变化？

那当然，各行各业都一样，它会有一个重大的洗牌，没有竞争力的品牌、定位不清晰的品牌、销售不畅通的品牌，肯定会被洗掉。然后也会迸发出一些新的品牌。

品牌对后续的定位和规划有什么想法吗？

这个品牌会往更高级的方向去完善，会到A类的商场做C店，也会去国外拓展零售市场，另外会开辟一个新的、年轻类的副线，去面向年轻的消费群体。肯定不只是价格上的区别，但还是会延续我们品牌的风格，只是针对的客户群体会年轻一些，和消费力肯定是成正比的。