真是国产片今年最好的消息啊

第77届戛纳电影节入围片单前几天刚发布。

除了弗朗西斯·福特·科波拉的《大都会》、大卫·柯南伯格的《裹尸布》等名导新作，更重要的，是四部华语电影在戛纳名单上。

其阵势浩大的程度。

可以算得上是近年来的最高峰。

而这其中，贾樟柯的《风流一代》、陈可辛的《酱园弄》、管虎的《狗阵》以及郑保瑞的《九龙城寨》。

都是备受影迷期待的作品。

华语片文艺复兴？

不如说。

这一次，华语电影人们，终于给影迷带来久违的信心。

先说大家最关注的，《酱园弄》。

关于这部电影Sir说过很多次，从当初宣布创立了自己的泛亚洲制片公司Changin'Picture，决定开拍《酱园弄》，到电影正式立项，每一步Sir都有写。

也写过同样事件改编的《杀夫》。

为什么对陈可辛这么关注？

首先，这部片无疑标志着他生涯新阶段的开始。

作为中国把商业与艺术平衡得最好的导演之一，他在十年前《亲爱的》之后只上映过一部电影，《夺冠》。

他着力很深，但结果不可谓不可惜。

《夺冠》由《中国女排》更名，上映前大幅修改；《李娜》干脆现在没有了下文。

如今《酱园弄》入围戛纳，无疑给陈可辛的再出发打响了头炮。

《酱园弄》会有完整的表达吗？

它会再次证明陈可辛的能力吗？

都是影迷最关心的问题。

其次，这也是国内女演员们的一次机会。

《酱园弄》的故事虽然是“杀夫”为主题，但，不论是看着领衔主演的章子怡泪洒杀青宴，还是赵丽颖、杨幂的番位话题的巨大流量。

都更像这一次是30代、40代女性演员转型，杀出重围的背水一战。

而这一次章子怡借着《酱园弄》重回戛纳， 戛纳电影节艺术总监蒂耶里·福茂还再一次提到章子怡，欢迎“中国最厉害的女演员——章子怡重返回戛纳”。

作为戛纳电影节的常客，章子怡作为四届戛纳评委、五次戛纳颁奖嘉宾，《卧虎藏龙》《十面埋伏》的两次作品入围戛纳非竞赛单元展映，与王家卫合作的《2046》入围戛纳主竞赛单元提名.....

可以说，这一次的《酱园弄》又给足了华语电影话题，以及又一次的希望。

除了《酱园弄》之外，Sir最关心的其实还是两位第六代导演的作品，贾樟柯的《风流一代》、管虎的《狗阵》。

前者入围戛纳主竞赛单元。

后者入围一种关注单元。

先说《风流一代》。

虽然去年王兵的《青春》入围戛纳主竞赛单元，但，出品方为法国公司，也没有获得龙标，未来在国内上映的道路似乎也非常坎坷。

所以严格来算，上一次能进入戛纳主竞赛单元的电影，还是2019年，刁亦男的《南方车站的聚会》。

五年之后，等来的还是贾樟柯。

这已经是贾樟柯第六次入围戛纳的主竞赛单元了——继《任逍遥》《二十四城记》《天注定》《山河故人》《江湖儿女》后的第六部入围电影。

电影说的是一位女性的故事。

根据影片备案，贾樟柯大约仍旧是把目光放在了小镇青年身上，去谈论20年来的风云动荡，社会变迁——

故事从2001年至22年，以中国北方小城恋人巧巧和郭斌的分分合合为主线，讲述他们与身边形形色色的基层小人物，在新世纪头20年的人生故事。

但有意思的是。

赵涛在影片入围戛纳后发了一条微博，写着，“陆陆续续拍了22年，唏嘘。”

什么意思？

原来，这部电影实际上从2001年就已经开拍了。

没有完整的剧本、没有明确的故事，但围绕着赵涛所饰演的巧巧的“成长”，一路拍拍停停，也是积累了大量的素材。

直至前几年。

贾樟柯才终于整理出一个完整的脉络，并继续拍摄完成。

emm……这怎么能不算对涛姐的爱呢？

不过，Sir同时想到的却是林克莱特的《少年时代》。

同样的人生记录，同样的真实环境，只是不知道，最终会不会登上那个领奖台？

但愿如此吧。

而另一部电影《狗阵》，却是管虎第一次入围戛纳电影节。

同为第六代导演的梯队里，管虎一开始的创作之路就是一条阳光大道。

《头发乱了》一举成名。

2009年，《斗牛》进入威尼斯电影节，并同年获得金马奖最佳改编剧本，在打开了知名度后，他的电影不论是《厨子戏子痞子》还是《老炮儿》《金刚川》《八佰》等，他都是越走越主旋律，也越走越赚钱。

而这一次戛纳的《狗阵》，是否出去镀一层金，把口碑向上提一提，能在票房上打开知名度。

Sir还不敢就此妄下定义。

但，《狗阵》讲的是一人与流浪狗的故事，不禁让人想起了他当初的《斗牛》，一牛一人，面对荒诞的世界。

虽然不知道质量如何，但看这演员表，彭于晏、佟丽娅、贾樟柯（没错，贾导还参演了这部电影）、张译......

不得不让人心生期待。

当然，戛纳的华语片不止这些。

比如郑保瑞的《九龙城寨》。

这部电影目前定档五一。

虽然是院线片。

但从释出的预告来看，也算是今年的国产片里尺度惊人之作。

这几年来，郑保瑞的作品开始慢慢恢复了该有的质量，从2021年的《智齿》，到去年的《命案》，都可以看出来他还是在努力地找到更合适自己创作的环境，回归香港本土电影制作。

同样值得重视。

比如先前呼声极高的两部电影，娄烨的《未命名纪录片》，以及王兵的《青春：苦》。

虽然这一次没有出现在片单里。

但Sir猜想，下周的第二轮入围名单，很有可能会迎来一次“空降”？

总之就是，今年戛纳电影的入围名单的公布，也意味着中国电影又回到了国际电影节里，再一次，让曾经沉寂已久的华语电影回到了重要的席位中。

华语电影又一次扬眉吐气了。

而这其中，最惹人注目的无疑是第六代。

贾樟柯、管虎，以及或许会出现的娄烨以及王兵，这些第六代的导演们与之前之后的所有导演都不同，他们拍着一些大众看不见的影像，并真实记录着当下的社会生活与变动，并不在乎有没有票房，甚至能不能上映。

他们并没有功利地在拍电影。

就像王小帅在接受媒体采访时说的，“我是做电影的，这是我的本分，我只为电影负责。”

他们最大的特点，就是创作本身。

而这，大概也是第六代导演们与当下绝大多数新导演最明显的本质。

当然。

他们也经历了多次审查的修正，也经历了“地下”时期。

但。

直到现在，他们最终还是回到了以“电影为主”的坚持上，直至今日，他们还有一种冲劲，希望电影能达到更远的地方，能更真挚地走到观众面前。

这才是让人最感慨的地方。

说到这里Sir忽然想到了仁科，没错，五条人的那个仁科，一个歌手。

一个大众意义上的“流量”。

可是呢。

如果你稍加留意就会发现，这样一个歌手，却成了这些年爆红的“流量”中，最接近电影的人。

去年他配音的《艺术院校》入围柏林主竞赛。

他去走了红毯。

今年他参与演出的《风流一代》又入围了戛纳主竞赛。

看起来不免又会一番“嘚瑟”了。

但如果你仔细去想。

当大多数“功成名就”演员们都投身于古偶、快餐电影市场，投身于综艺节目捞金，留在艺术电影里坚持的，却偏偏是一个歌手？

这对于那些自称演员的人来说，何尝不是一个巨大的讽刺？

而Sir期待这次戛纳的原因其实也在于此。

我们并不在乎这些电影最终到底拿多少个奖，也不在乎他们是否会大爆。

我们在乎的是这种坚持。

是在流量时代里，依旧有人愿意回归作品本身的坚持，是在固化的市场里，依然有人想冲出去闯一闯的坚持。

但愿这样的坚持会变成一种常态。

而不是喧嚣过后。

我们又奔向流量的道路，头也不回。

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