五行杀局：中国版《达·芬奇密码》多人有声剧上线冲进前10，超60万人收听

发布时间：2024-04-17 01:08 浏览量：4

最近有粉丝跟小编发来私信，说华章传奇派的《画语戮》多人有声剧上线啦！还冲进了悬疑小说收听榜前10！！！！
按耐不住激动的心情，打开喜马拉雅一看，果然就给我推送了《画语戮》的有声剧。新剧上线免费收听十几集，带上耳机就摘不下，简直不要太好听呀。一键试听，更高清音质更丰富精彩的内容，请移步喜马拉雅搜索书名即可。

一瞅评论区，好家伙，咱都是志同道合的朋友呀！“高智商犯罪”“反转反转再反转”“坏人也有自己的逻辑”......其实，小编已经看过两遍了，第一遍是刚拿到手新书时，第二遍是看前段时间比较火的《犯罪图鉴》时，感觉都跟绘画有关就又去看一遍《画语戮》，这两天重新听《画语戮》的有声剧，这都第三遍了，依然觉得新人作者沙砚之这个人很有料。

前段时间刚刚接受了北京新闻广播读书栏目采访的沙砚之提到，他写悬疑小说不追求刺激和解谜的快感。那为何要写这样一部作品？犯罪悬疑小说如何写出新意？国画和犯罪悬疑的结合最难的地方是什么？《画语戮》想要让读者看到什么呢？以下是主持人李雷和作者沙砚之的探讨，希望对读者理解《画语戮》、理解小说创作有帮助。（文字阅读大约7分钟，移步文末，可直接收听音频采访）

这是一部关于连环凶杀案的推理小说，这是一部涉及中华传统经典文化的悬疑作品，这也是一部包含有深刻哲学命题——“画亦有风水存焉”的类型文学。这就是由华章同人公司出品的青年作家沙砚之创作的小说《画语戮》。

省博展览《富春山居图》时发现几可乱真的临摹血画，凶手落款“大画师”，随即当红女星被发现陈尸公园；不久，参展名画《渔庄秋霁图》被掉包，嫌疑人指向一个叫齐东民的人。正在警方全力抓捕齐东民时，却收到了“大画师”寄来的第二幅血画《早春图》以及作案的同时拍摄的一段视频。一边是“大画师”的连环谜局，一步步完成他的拼图，一边是被警方聘请的书画专家左汉和刑警队长卢克抽丝剥茧，步步深入……

作者采用了悬疑的手法，以《富春山居图》《早春图》《万壑松风图》《鹊华秋色图》《雪景寒林图》这五大传世名画为线索，编织了一个艺术品市场的犯罪故事，将书画、诗词、五行等知识点缀其中，实现了文化和悬疑的巧妙融合。书中案件精巧缜密，人物幽默风趣，既有丰富的书画知识，又有迷人眼的艺术品市场众生相，还有恰到好处的幽默与久违的热血，让读者感受到人性的不同侧面之后，留下的是无尽唏嘘。

今天的节目就为您邀请到本书作者、青年作家沙砚之和大家聊聊：《画语戮》——揭开藏在五大传世名画里的连环谜局。

主持人李雷：推理悬疑的元素和中国传统的书画名作结合到一起的这个想法是如何形成的？作者沙砚之：

因为我学国画也好多年了，小时候主要是以这个技法的一些学习为主，但到了大学之后，一直到现在工作，我就会更多关注一些国画背后的文化内涵，尤其国画的一些哲学思想，去研究每一位画家，尤其是像古代画家他的一些文化背景。

比如说苏轼，他有这个儒家、道家的背景，像包括《画语戮》第一个案件提到的黄公望，他生前是一个道士，也是一个算命先生，他靠算卦为生。他的画论《写山水诀》里面，其实就提到了一个叫“画亦有风水存焉”的概念，意思就是画里边是有风水的，这个风水的布局，在他的画的思想中是非常重要的一块，所以我对这个产生了极其浓厚的兴趣，甚至远远超过了原来对技法的一些追求，我就看了大量国画跟风水、跟思想相关的书。

有一天我突然觉得，如果把这个写成一部小说，可能会非常有意思，那具体要写成一个什么样的小说呢？风水的话最重要的就是五行八卦，那如何把风水、五行、八卦和国画糅合在一起，我想过很多种方法或题材，比如说写成悬疑推理、科幻，我甚至想写成言情文，其实都想过。但是后来想来想去可能还是推理悬疑最有可行性，且能最大限度地去表达我想要表达的东西。

然后在写的过程中不断去调整，又根据写作需要，读了很多研究资料，我觉得这也是一个反向不断去丰富自己的过程。

主持人李雷：在中国传统绘画当中，去反映出哲学的观点和画中所隐藏的其他的意图，这点非常创新。那以《富春山居图》为例，您在书中其实是花了很多的笔墨来分析画中很多暗藏的密码和信息。那实际上，每一位画家他画画的时候到底有没有想过要把风水或者说一些哲学思想融入到这画当中呢？作者沙砚之：

别的画家不敢说，但黄公望肯定是有的。刚才也提到他本身是一个算命先生，他对这个道家的思想、对风水、对五行八卦这些都有很深的造诣。黄公望本人肯定是把风水学说融入了他自己的创作理念和创作实践当中的。就他的这幅《富春山居图》来看，是一定有这个风水构成在里边的。

其实包括蒋勋先生这些前辈大师也好，学者专家也好，他们在之前的讲座或者说是论文里，我也看到过相关的论述。我其实也算是站在巨人的肩膀上，有一些自己的发现，包括《画语戮》里提到的五行八卦的数字也好，角色人物关系也好，这些设定正好是可以服务于这个小说情节的。

比如，在《画语戮》第十七章《密码》里，有一幅画是，亭子上书生和渔夫的对望，因为书生仕途得意的时候，画中人物塑造就是亭子下的这个士大夫；书生失意的话，画中人物塑造就是放舟江海，余生就变成了一个江上的渔夫樵夫。所以，画中的各种不同角色，其实反映了古代文人的不同侧面，展示的是文人在不同时空状态下的生存状态，这其实是中国古代文人的两面。不过，黄公望并没有去专门著书立说，来讲他画这幅画到底是不是这么想的，为什么这么画，这只能是后人来推断。

主持人李雷：

在这个小说里面，通过主人公的案件分析有说到《富春山居图》有4座山，这个是您的发现还是原画作里就有？

作者沙砚之：

这是我个人的一个发现。

《富春山居图》的4座山，其画作隐然体现了春夏秋冬4个季节的差异。如果我们去仔细研究这幅长卷的话，它刚好不多不少就是4座山。第一座山是以特别润的笔法来晕染，体现了春天这种万物滋长的景象，但是树木不是非常繁盛的。到第二座山的时候，树木就非常高大旺盛，就是肉眼可见地跟第一座山是完全不一样的，包括里边的人物活动也好，一些植物也好，第二幅里是最多的，这个就非常符合中国画对夏天山景的表现。到了第三座山，其实就变得萧索了，用干枯的笔法不停地往下拖，这就是来画这个山的纹理结构，是典型地去表现秋天山景的笔法。到了第四幅图的时候，那就是冬景，山上几乎没有任何草木，就是用一些墨点来表示，可能很衰败了，这座山是几乎是空白的，没有什么笔法去皴这个纹理结构，但在山的周边他用淡墨去染了一下水和天，那把这座山就衬摆起来，这是古人一个非常典型的画冬季山的技法。

我们现在到浙江省博物馆看《富春山居图》的话，只能看到《剩山卷》那一小段，那段应该就是第一座山——春山，按照我的理解是这样的，这个说法有待得到更多专家学者认可。我不敢给大家科普什么，因为画通常是文无定法的，很多绘画理论也是需要更多人去探讨和研究的。

但我是想抛砖引玉，希望大家通过《画语戮》这个小说，更加关注这些国画，有兴趣的话，一起来研究画家到底是怎么想的，为什么要画成这个样子。我不是老师，《画语戮》也毕竟是一部小说，在大家比较容易接受的犯罪悬疑小说题材里，加入一些对传统国画解谜的乐趣，让整个故事更加有趣，是我想做的。

主持人李雷：那我们回到《画语戮》这本书，它那到底讲了一个怎样的故事呢？作者沙砚之：

《画语戮》讲的是一个由5起案子组成的连环杀人案，大概设定是凶手每杀完一个人，就会用这个人的鲜血画一幅传世名画留给警方。这5幅画分别是《早春图》《万壑松风图》《富春山居图》《鹊华秋色图》和《雪景寒林图》，他把这5幅画画完，他要处理的人也就处理完了。那这些被害者每一个都有不同的死因。整个故事的设定有点类似于《七宗罪》，但是如果按照《七宗罪》那个写法再写，首先大家读着也没意思，我自己写作中也会有“唉呀好无聊”“我都不想写了”等这些念头。所以，我就加了一些新的元素，比如五行、八卦、风水等等，去打破这样一个局面，让这个情节更加丰富曲折，更有意思一些。大的框架是五行杀人案，但是大案子下又有不同的小案子。

小说里，主人公左汉，是在一个国企里上班的年轻社畜，他母亲是一个很著名的国画老师，父亲是前公安局长，所以说他首先会画画，其次他跟公安局的人也熟，所以在第一起案子出现后，他就出场了。因为涉及命案这幅“血画”，是高度专业的、跟国画相关的，但警察局的警察叔叔们虽是刑侦高手，关于国画知识却几乎没有。所以通过这样的设定，让主角和整个故事情节联结起来。

主持人李雷：我觉得作为任何一位推理小说的作者，他在创作之初可能都会面临这样的问题，那就是人物之间关系网的搭建。而且您这部《画语戮》中涉及到的人物其实还是挺多的，每个人物都要给他结合到一起，不能是孤立的，这几个案件之间也要联系到一起，最后还要给小说一个圆满的结尾，让大家觉得整个逻辑链条是能够说得通的。

所以这个工作，您是最开始就把整个的故事结构搭建好，还是边写边推翻边修改？

作者沙砚之：

当初创作的时候，最先就是5幅画确定了，主要脉络也定了，就要写一个五行连环杀人案的故事。

但其实一开始并没有想得太复杂，我只知道这故事肯定不能写简单了，我希望每一个故事是有关联的，每一个人也都在这种联系当中，应该是在写的过程当中需要不断地挑战自己。

那如果不想写得太简单，就要进行破局。有两种方法：第一种方法是从结构上去调整，如何在一个严谨的结构上去撬动或者打开一扇窗，寻求新的生机，一个最直接的做法是调整人物关系，跳脱读者的一些期待，设计新的小情节发生。第二种方法就是介绍一些新的人物，这是我个人用到的一些写作方法。故事中后期写到了好多人，比如周堂，他都不是我一开始想写的人，但是通过介绍这些人物，引出他的社会地位身份、家庭背景等等，就会丰富人物关系和故事情节。因为不管是高高在上的人，还是一个非常普通的人，他都有不同的渴望，不同的目标，一旦这些人带着他们自己的渴望和目标进入这个“局”，他就会搅动一池春水，就会把本来可能发展挺好的一件事情，变得不一样了，所以我会通过“再拉一个人进来”，把这个事情再搅浑一下。

主持人李雷：

但是您放一个人进来就意味着这个“局”布得更大一些，然后还要把它圆回来，您的工作量就要更大一些，所以《画语戮》这部作品的内容还是相当丰富的。

其实除了在这5幅画之外，还有一幅画在整个故事的推进过程中也起到了很重要的作用，就是这幅《渔庄秋霁图》，因为刚开始出现了这幅画被盗、被调包的情况，后来又因为这幅画的争夺产生了一系列问题，那这条线也是您事先就想好的吗？

作者沙砚之：

是的，您读得很仔细。这个是提前安排好的，因为故事需要设计一个这样的情节引出第三个被害人，所以说这幅画是故事中提前设计好的。至于为什么选这幅画，是因为我喜欢它，因为这幅画和别的都不一样，这个作者倪瓒是跟黄公望齐名的一个元四家之一，他是被国画圈内很多人推崇的一位大家。尤其是元代，大家最推崇的可能就是倪瓒，其次才是黄公望。

主持人李雷：《画语戮》里，您为什么要选这几幅画？完全是出于您的喜好吗？作者沙砚之：

有很多原因。

一开始是想写关于《富春山居图》的，后来慢慢写着写着，根据情节的推进，发现还要写一个风水相关的，那如果以五行或者四季来展开，会更好推进一些，所以我按照春、夏、秋、冬这四季各找一幅相应的画。但这些画也不能乱找，它们得体现一定的风水或者说古代的哲学思想。

比如第一幅《早春图》，它的作者郭熙其实对画的风水也有研究，他的画线条非常厚重浑厚，他觉得这样的话他的子孙能够昌隆。还有第三幅《鹊华秋色图》，它本身和乾隆是有一段故事的，据说当时乾隆想到这幅《鹊华秋色图》，一时兴起就让下边的人去找来，结果他发现画家好像是把这个山给画反了，于是勃然大怒，说用这种图当地图的话，万一行军打仗用错了那还得了？然后这幅画就被打入冷宫了。

所以我选的每一幅图除了要贴近四季，另外就是要争取每一幅图都有点儿故事，能跟创作的这个案子融进去，而不是说非常生硬的，随便凑了四张图出来，那就显得非常浮于表面了。

主持人李雷：类型小说容易会陷入一个问题，就是靠过多的故事情节来吸引大家，但人物塑造不足。那您在对人物进行设定上、人物的关系的搭建上，您是如何考虑的？作者沙砚之：

我觉得对于类型小说来讲，读者能够记住一两个人物，这部作品就已经成功了。

我这本书的主人公左汉，肯定是我着墨比较多的一个人物。首先他是个年轻人，在国企上班，做的是艺术品进出口工作，我觉得这样大部分读者可能比较容易带入他一个社畜的工作状态，我写的时候也把自己带入进去了，所以整个人就会比较兴奋。包括左汉和上司的斗智斗勇，当然我没有那么抓马的上司。我会经常跟我的一些同伴或者朋友交流，我会把他们经历的一些很有趣的东西反映到我的故事里，我觉得这些是最生动和最接地气的素材。

主持人李雷：

在《画语戮》这部小说中，您作为作者，对像齐白石、黄宾虹、吴昌硕这样的现当代画家也进行了一些点评或者说表达了您的看法。比如说黄宾虹和齐白石的画拍卖的问题，齐白石的画比黄宾虹的画拍卖价要高出好几倍，但实际上并不意味着黄宾虹的作品艺术性成就低于齐白石，对吗？为什么要在故事中这样去设计？

作者沙砚之：

一是左汉工作需要，他做艺术品进出口工作，自然是工作的一部分。另外的原因，就是我在书中提到这两位大师，是因为他们绝对都是值得一提的。作为一个画画人，出于私心，我觉得特别想替黄宾虹喊冤。他是中国传统山水画的集大成者，这是业内公认的，但他的画，可能对老百姓而言，知名度肯定不如齐白石，所以目前在拍卖市场上，他的画价格可能相对弱一些，当然，目前也在不断提高，因为大家的认知在慢慢提升。

主持人李雷：回到这个推理小说的创作，那您觉得这部作品在您创作的过程当中，对于您来讲比较难、比较耗神的地方是哪一部分？作者沙砚之：

我觉得结合肯定是非常难的。

就是我刚才提到两层皮的说法，不能一层皮是画，浮于表面，一层皮是底下的核心故事，我要想办法把这两层皮融在一起，比如《达·芬奇密码》就做得很好。作者想要给到的知识点是刚刚好的，不能让人觉得你在炫技，炫耀你的知识储备。或者说为了炫学就罗列一大堆知识点或观点，但对核心案情没有任何帮助，也是不行的，读者可能不会有耐心看那么多无用的东西。

我是希望用一些有趣的知识，或者比较活泼的行文，让大家更好接触或者感兴趣就行了。尽管我很喜欢国画，想做一些国画知识的普及，但我非常明白，悬疑小说的核心是什么，我有再多的夙愿，也必须要很好地结合案情，所以这一点特别难。当然我并不是要追求什么烧脑，让读者绝对猜不到，我没有像一些纯推理作家那样，想要去打败或者挑战读者。我觉得看到一半他就算猜出来了，我也为他开心，因为这说明作者后文提供的许多信息对读者来说是有价值的，所以读者会跟作者同频。

我觉得阅读的体验分成很多种，一种是解谜或者猜谜，获得解谜成功后的快感，一种是你阅读当中一种真正的快感。一部小说，最重要的是要有记忆点。因为工作的缘故，我要看很多国内原创小说，我的工作是去找优秀的国内原创选题，然后把它推广到国外去，所以我会接触大量的小说。看多了我会发现，过了一个月、三个月或者半年之后我可能就忘了这本书在讲什么，不记得我看了什么，没有记忆点。我觉得作为一个作者，他首先要考虑的不是我要把一个故事写完整，我觉得最主要的是作者写完一本书，读者看完后回想起来，能从这本书里得到一些什么，或者说这本书跟别的悬疑小说有什么不同，那它的记忆点就会非常深刻。我希望提到揭秘中国国画知识或者传统文化的悬疑小说，大家能想到《画语戮》，那这就是这部作品最成功的地方了。

主持人李雷：犯罪悬疑小说里面应该很少有插画的，《画语戮》中专门加入了书中讲到的几幅传世名画，这个想法是您在出版前就跟编辑已经说好的吗？是您自己的想法吗？作者沙砚之：

对，我跟编辑老师说，我们一定要把这个画放进来，彩色、黑白都没关系，完全不影响我们去分析这个画的风水布局也好，或者说一些线索也好。因为我想，既然读者买了这本书，就是对这个绘画题材的犯罪悬疑感兴趣的，所以我希望能有插图或解读去扩展读者的阅读边界。包括《画语戮》中附赠的《左老师的国画圈装X指南》，这个赠品出版社很用心地做了彩色骑马钉的小册子。

其实在艺术离我们越来越近的当下，周末约上三五好友或者带娃去逛个画展、艺术展，陶冶一下情操，是大家常有的放松或社交方式。那作为一名普通的观众，观画的时候，到底应该如何去鉴赏一幅画的优劣好坏，我建议就可以去看看那本附赠的小册了，里面有很多精心整理的问题和知识，比如，“如何快速判断一幅画是不是好画”“中国十大传世名画到底是哪些”“国画六法指的是什么”“拍卖价格越高画就越好吗”，等等，这些简单有用的解读，丰富一下自己的文化谈资，也是很不错的。