笑麻了，戏曲演员为什么要去跳女团舞？网友辣评：因为钱啊！

《乘风2024》终于在4月12日晚盛大登场，让大家期待已久。

除了流量小花外，戏曲演员陈丽君也备受瞩目。

她不再承担繁复的越剧妆扮，而是以女团成员的身份登上舞台，展现唱跳表演。

她在节目中不仅创造了“戏曲递麦”的新形式，还与现场观众一同进行了戏曲合唱。

表示需要传承戏曲，更需要传播。

然而，这种超出寻常的行为已经颠覆了网友们的固有看法。

有人认为越剧需要与其他艺术形式碰撞，以突破自身局限。

有些人认为戏曲演员应该专心致志地研习戏曲，而不是涉足娱乐圈。

戏曲传播范围更广，得益于传统与现代的融合。

戏曲演员也面临着令人无法解决的争议。

突破与守旧

在浪姐开播之前，不少网友已经开始根据路透报道对陈丽君展开攻击。

戏曲与偶像唱跳之间存在的壁垒，这正是问题的根本原因所在。

中国传统文化中，戏曲被视为非常神圣和高尚的艺术形式。

而唱跳类偶像更注重娱乐性。

在当今以娱乐至上的时代，许多人觉得女团的唱跳表演主要是为了追求知名度和曝光量。

曾经是专业戏曲学习者的李沁已成为当红小花。

然而，如今我并非从事戏曲行业，而是成为了一名专业演员。

在银幕上展现，以其演绎的方式熠熠生辉。

陈都灵一直以清冷出名，而她也是从一个大学霸转型成演员。

在许多人看来，陈丽君仿佛也在借鉴这些人的做法。

他因为在戏曲界收入有限，所以转向娱乐圈发展成为明星。

以自己年轻的资本和姣好的容貌为支撑，在青春消逝之前积攒足够的"养老金"。

为了金钱而已，没必要用如此文雅的说法。

主流的是唱跳，戏曲的前景并不乐观。

随着这些质疑声音的出现，许多"正义使者"也开始纷纷出现。

重中之重在于传统戏曲的推广，必须符合当代审美。

这是一种打破限制的方法，旨在推广戏曲艺术。

和郭德纲创建德云社一样，最初的初衷只是想将中国的相声文化传播开来。

他当时也没有预料到德云社会会有这样一个如此壮大的发展。

他依然如此做了，以独特的方式吸引了各个年龄层的观众。

在聚光灯下，陈丽君选择参加了一档唱跳类节目。

似乎他的目的和郭德纲的相似。

传承是戏曲之魂，传播则是其生命之源；守护传统的珍贵，亦需要我们不断拓展突破。

陈丽君对最近几天的争议进行了回应，回应发表于4月12日。

成功地遏制了舆论的扩散。

她作为一名戏曲演员，初衷就是将戏曲传递给观众。

作为一名戏曲传承者，她的使命在于展示和传播戏曲文化，但如何实现这一目标呢？

她认为传统文化并不是墨守成规的。

她登上了浪姐的舞台，也期待着越剧与其他艺术形式碰撞后所带来的火花。

有人开玩笑说其他人参加节目都是为了赚取关注度，只有陈丽君是带着特定使命前去的。

无论如何，都可以明显感受到陈丽君对戏曲的热爱和传统的承继。

毕竟，登上舞台的每位戏曲演员都是通过各种磨练才得以成长。

在舞台上的一分钟，背后需要十年的功夫。

18年来，陈丽君一直在练习越剧，直到爆火之前。

台下十年功

陈丽君出生在浙江嵊州市，已经有32年的历史了。

陈丽君从小就在到处都是越剧传承人的地区长大，所以她对越剧产生了浓厚的兴趣。

直到她13岁那年，她才首次真正地接触到越剧。

一开始，陈丽君以为学习越剧只需一点艺术修养，就可以迅速取得成就。

事实证明，陈丽君最初的想法确实缺乏成熟，越剧并非一蹴而就之事。

为了让戏曲表演更加出色，陈丽君每天都坚持练习嗓音，以求得到更加精湛的表达。

为了在舞台上展现最佳状态，陈丽君需要不断地练习腿部技巧和腰部技巧。

在学习戏曲的第三年，陈丽君凭借天赋和努力获得了金奖。

成功拜师茅威涛，并接受尹派的指导。

然而，随着岁月的流逝，陈丽君身上的“劣势”逐渐显露了出来。

陈丽君进入青春期后身高飞速增长，很快就超过了其他花旦的个子。

同时，她的气质也越发与众不同。

化了妆后，她的精致容颜让人难以分辨性别。

因此，戏剧团的成员们开始劝说她改行出演“小生”角色。

一旦她答应转为"小生"，就代表着许多事情将重新开始。

经过反复思考，陈丽君认为从事“小生”这个行业才是她最恰当的选择。

经历转型后，陈丽君意识到自己与他人的实力有着明显的差距。

为了迅速弥补这些不足，陈丽君比其他人付出了更多的努力。

陈丽君却要在别人结束一天训练后，自己继续“加班”。

在复盘当天的所学的同时，巩固之前掌握的技巧。

在一次访谈节目中，陈丽君首次在镜头前述说了她当初的艰辛经历。

为了确保每一次表演都能一帆风顺，我们需要反复进行准备和联系，以防万一。剧场和舞台都是一次性的，不能容许任何差错。

因此，在接下来的舞台表演中，陈丽君几乎没有犯过任何错误。

她对每个上台表演的节目都进行了反复练习，以至于已经形成了肌肉记忆。

在剧团里，她被很多同事私下里称为“拼命三娘”。

陈丽君不仅成功地填补了当花旦三年的空缺，也证明了有所付出就会有所回报。

他仍然是在同期的新生中表现最为出色的，他把每个角色都演绎得淋漓尽致。

因为陈丽君每天坚持不懈地练习，所以她在之后的一次演出中一举成名。

开辟新先河

“原来老公是一种感觉，不是一个性别。”

陈丽君在2023年下半年因为《新龙门客栈》一炮走红，成为全网追捧的对象。

她吸引了千千万万的少女投入她的魅力之中，甚至重新定义了“老公”这一概念。

在电影《新龙门客栈》里，陈丽君扮演的角色贾延，被称为“玉面修罗”，她心机深沉，同时又带着一丝邪气。

大家原本都认为扮演这样一个反派角色非常具有挑战性。

不仅仅是演绎出了的，而且美得让人难以分辨性别。

提升了观众的审美水平。

这次演出采用了创新的形式，与传统舞台相比显得格外与众不同。

观赏式已经转变为可以互动的沉浸式体验，使演员与观众不再分离。

令人惊讶的表现是陈丽君抱着“老板娘”转圈的场景。

那些男演员因为自己抱不起女演员而命令女演员减肥的行为。

一个小姑娘狠狠地“打了脸”，此时。

在创作中，除了塑造了贾延这一出彩角色，陈丽君还创作了许多经典角色。

《红楼梦》中情感丰富又敏感怯懦的贾宝玉，她可以是。

梁山伯在《梁祝》中可以展现出从意气风发到抑郁沉闷的情绪变化。

即使是何赛飞也总是不吝啬地对她进行赞美。

陈丽君是一位多才多艺的演员，她的歌唱充满韵味，基本功扎实，技巧也十分出色。

她的参与《乘风2024》，难道不是在挑战自我，尝试新事物吗？

戏曲要在传统的基础上进行创新，正如陈丽君所强调的那样。

陈丽君在《我想和你唱》的舞台上演唱《大漠孤烟》，观众们也情不自禁地随着她一起高歌。

于是，就出现了令人难以置信的一幕。

观众席上，陈丽君激动地递上了麦克风。

韩红和汪涵站在一旁，目瞪口呆地审视着眼前的场景。

过了一会儿，我才反应过来，开玩笑地说：“陈丽君也是第一个开辟了越剧递麦的先驱。”

希望这次的戏曲递麦能够成为一个开始，而非一个特例，这是许多网友的观点。

陈丽君正在挑战在浪姐的舞台上跳女团舞。

并非是为了增加流量或者获取高额报酬。

它不仅展示了艺术的多样性，还鼓励了多元化的表达方式，给大家留下了深刻印象。

传统文化需要不断变革，而非墨守成规。

结语

在戏曲技艺上，当红小生陈丽君的把握恰如其分。

她跨界尝试并不会减弱戏曲的影响。

反而，通过与现代化的唱跳相结合，更好地传播艺术。

这次跨界融合不仅推动了越剧的传播，同时也为其他艺术形式开辟了新的发展途径。