看起来儒雅风流，演坏人却让人恨得牙痒，这4位演员的表演，真牛

文|乐乐

编辑|先锋谷

“你让我演公主，可以，我气质很接近；演农民就很难了。”

“孔雀公主”金巧巧，曾在采访中坦露自己的“困境”。

同样，在小品《主角与配角》中，陈佩斯也有一句经典台词：

没想到啊，你浓眉大眼的朱时茂也叛变了。

话音刚落，一片喝彩。

而这句台词之所以能“引爆”全场，主要是因为，采取了很好的“反差手法”。

台上的朱时茂浓眉大眼，站得板正，一看就不是“反派”。

就像他在《牧马人》中的“老许”一样，虽然贫穷，但刚毅自立，正直坦然。

将正直的形象与反派的台词放在一起，效果是1+1>2的。

同时也不难看出，形象对演员而言，无形中也是一种禁锢。

比如刘亦菲只能演美人、仙女，朱时茂则要演正派角色等，金巧巧只能演公主等等。

如果只是这样的话，对于观众和演员而言，也几乎没什么挑战性。

因此，也有一些演员“破圈而出”，突破长相的极限。

比如下面这4位演员，一个个要么斯文儒雅，要么刚正不阿，一看就是正人君子的“模版”。

但他们演起反派角色，当真是坏到了骨子里，让人恨得牙痒痒。

细扒之下，全是演技。

第一位：王劲松，儒雅的恶

在最近热播的《城中之城》中，王劲松再次以配角的身份加盟，饰演商界大佬吴显龙。

从好坏难辩到人性之恶，他只用一个眼神。

王劲松在剧中首次露面，确实有几分世外高人的意思。

身价不菲，待人接物谦和。

穿着中式马甲泡茶，带点看破红尘的坦然。

说话之间，更是一个好大哥的形象。

不仅关心干闺女病情，还对这个弟弟讲中庸之道。

也就是这里太流畅的表演，让不少观众以为这是个正面角色。

但他接下来的眼神转变与话语，才是超脱背后的真面目。

三两句话之后，就开始利用当年的恩情，让赵辉为自己牵线，认识信托公司的人。

每次相见，都要用“想你了”为开始，以“有个事想请你帮忙”为目的。

表明了，这里的吴显龙，就是想将赵辉拉下水。

甚至为了达到自己的目的，不惜装病。

在病床上将银行卡强行塞给赵辉，还说着不要耽误孩子的病情之类的话。

动情之处，还流下眼泪。

然而在赵辉收下银行卡离开之后，他立马擦掉“鳄鱼的眼泪”，转而开始给儿子讲起“用人之道”。

当得知赵辉把银行卡留在了病房门口时，王劲松立马换了一副表情。

凶狠，恨意，又好似已经开始思索新的腐蚀方式。

出场次数不多，却层层递进，吴显龙这个人物的复杂性，也彻底藏不住了。

不得不说，演员王劲松在塑造这个人物时，是下了大功夫的。

事实上，王劲松所塑造过的反派形象，在吴显龙之前，就有过不少经典角色。

比如《大明王朝1566》中，他饰演得“杨金水”，权势滔天，狠辣阴毒，就给不少观众留下阴影。

《破冰行动》中的“林耀东”一角，更是火到超过主角的风头。

雨中擦眼镜那一幕，带着不屑与高傲，将心机深沉具象化。

抛开角色不谈，单从王劲松的形象上看，他与“坏人”这个词是联系不到一起的。

总是温和地笑，不拍戏就很少出现，自带神秘感不说，身上的儒雅气质是很难模仿的。

形象儒雅，行事狠辣，生活与演戏的界限，被王劲松拿捏得恰到好处。

第二位：张颂文，小人物的“坏”

张颂文的长相，算不上坏，反而是看着很可靠的那种。

身高普通，圆脸，厚嘴唇，说话温和。

这与大众眼中的“坏人”形象完全相反。

同样，这也是他能演好坏人、反转黑坏的关键。

当然，观众印象最深刻的，还是《狂飙》中的“高启强”一角。

这里的转换，就是层层递进的。

当高启强以“卖鱼佬”的形象出现时，就是一个经典的社会人物。

穿着皮围裙，用鱼缸的水洗手。

面对“市场管理员”时，满脸含笑，都是谨慎和讨好。

送礼时，也是谨小慎微地，一边发着红包，一边小心翼翼地试探。

就是这样一个人物，谁能将他和黑社会老大联系在一起？

而在受到欺凌后，他又能很好地“借势”，利用警察来为自己“撑场子”。

也是在这里，能看到高启强这个人的心机深沉。

完成身份转换后，他则完全暴露人性本恶的状态。

走路嚣张，行事狠辣。

尤其一句“老默，我要吃鱼了”，全剧迎来第一个高潮。

而他坐在会议室，将脚翘起在办公桌上，说出那句“风浪越大，鱼越贵”时，更是让人看到了他的欲望与不屑。

这是上位者的从容，也是胜利者的叫嚣。

同样，在电影《扫黑·决战》中，张颂文再次利用起长相的优势。

表面看，他是一个好县长，为人坦诚，行事处处为民。

但在背后，是曹志远深谙官场之道，利用“土皇帝”的身份，作威作福，成为家人的“保护伞”。

荧幕上，张颂文呈现出的“坏”，是小人物的坏。

乍一看觉得他是好人，唯恐别人冤枉了他。

但老实长相的背后，是演技的拔高。

将“坏”藏在“善”的另一面，不鸣则已，一鸣则骇人听闻。

第三位：许亚军，正义的“坏”

“老师，我太想进步了。”

在电视剧《人民的名义》中，祁同伟这句台词说出来，直击心灵。

这也是演员许亚军，给观众呈现的另一种坏。

许亚军此人，看起来与朱时茂有些相似。

浓眉大眼，一脸正直，很难让人看出这是一张“坏人”的脸。

但他在《人民的名义》中的反派祁同伟，却被称为经典角色。

祁同伟在剧中的形象，是很鲜明立体的。

为了权势向比自己大的老师求婚，有了地位后又在外寻花问柳，另觅温柔乡。

出身贫穷，上学时几乎连一双新鞋都没有穿过。

有了权势之后，则对财富贪婪，更是任人唯亲，恨不得把村里的狗都安排成警犬。

毫无疑问，祁同伟在剧中，是一个典型的贪官、渣男。

但他之所以受欢迎，是因为他是天使与恶魔的共同体，是善恶与权势的牺牲品。

明明可以双手开枪当英雄，却被下放到偏远县城任闲职。

明明与女友相爱相亲，却又被老师搞鬼，两地分居。

受了不公平，“黑化”似乎才更符合人物性格。

而这个角色能塑造成功，许亚军在其中的设计不可忽视。

比如操场向梁璐下跪求婚的那场戏，本来只是一个普通的镜头，他却向导演提出自己的巧思。

利用俯拍的手法，再让“学生”将书撕碎从空中撒下。

这样一来，求婚场面原本的浪漫消失，取而代之的是压抑。

这也预示着祁同伟此人，心中信仰的消失，跪在地上的，是一个追求权势的新人。

《人民的名义》之后，祁同伟的剧本也多了起来，还得到了张艺谋的青睐。

在电影《坚如磐石》和《第二十条》中均有参演。

只是再也没有哪个角色，能超过一脸正义的“恶”的祁同伟。

第四位：丁勇岱，骨子里的“坏”

近两年，演员丁勇岱的演技，终于被观众看到了。

不少人对他的印象，都是一个传统的“中国式父亲”。

刚正，专制，以及不显山不露水的慈爱。

比如《人世间》中的“周志刚”，一生都在工作，面对孩子既慈爱又严厉，也无形中伤害了孩子的心。

比如《南来北往》中的“马魁”，十年牢狱之灾，对女儿亏欠疼爱。

但因为心中那些往事，也对女儿的感情大喊禁止。

有委屈，不言明，无形中让两个人都心痛。

但还有一部分观众对丁勇岱的印象，不是慈爱的父亲，还是无情冷血的杀手。

没错，就是《中国刑侦一号案》中“单手AK”的冷血杀手白宝山。

丁勇岱的白宝山，身上完全没了父亲的影子，甚至连“人性”的影子都没有。

对同伴狠下杀手，光着膀子挖坑埋尸体。

一顿操作下来，看着不像行凶，倒像是在菜园子种菜。

电视剧播出后，不少地区的观众都认为，饰演白宝山的不是演员，而是个真正的杀人犯。

要不，不可能演这么逼真。

甚至在电视剧播完之后，当年在剧中饰演警察的刑侦人员，看见丁勇岱的第一时间，就是“掏枪”。

丁勇岱这种坏，不是坏在表面，是坏在骨子里。

这也就是为什么，他在演出白宝山之后，能在荧幕上转型。

演父亲、皇帝，甚至彭德怀，都能将人物刻画得栩栩如生。

结语：

画虎画皮难画骨，这几位演员在演技上，已经到了可以“画骨”的境界。

用一张一看就是正人君子的脸，却“恶人”形象刻画得淋漓尽致，给观众带来一场视觉盛宴。

他们的演技，既对得起自己的专业，更配得上观众的期待。

部分参考资料：

《狂飙》|张颂文饰演高启强

《城中之城》|王劲松饰演吴显龙

《人民的名义》|许亚军饰演祁同伟

《中国刑侦一号案》|丁勇岱饰演白宝山