四部豆瓣8分片亮相院线，无人问津票房惨淡

深焦DeepFocus

LIST OF FILMS

最近两周，四部豆瓣超8分的电影亮相内地院线。首先是入围香港金像奖的两部新导演作品《年少日记》（8.6分）和《白日之下》（8.0分），前者拿到金像奖新晋导演奖，我们也在上映第一时间采访了导演，可点击文章顶部音频收听；后者更是狂揽金像奖三个表演奖，十足的演技派电影。然后是去年北影节引发狂欢的纪录片《金的音像店》（8.6分），本片在资料馆日常放映中也是场场售罄的热度。以及入围去年FIRST竞赛单元的《乘船而去》（8.3分），本片还拿到了去年上影节亚洲新人奖最佳编剧。此外，去年上影节爆款日片《疯狂星期一》也在上映中，上影节期间同样是一票难求的热门电影。

这几部电影从履历上看都可圈可点，颇有成为下一个票房黑马的潜质。但可惜的是，目前没有一部能够突围出来。其中票房最高的《白日之下》也就勉强突破1000万，而最低的《疯狂星期一》只有可怜的20万票房，电影节电影和院线电影的隔阂似乎在逐渐拉大。

非院线方面，滨口龙介导演的戛纳评审团大奖片《邪恶不存在》上线，深焦作者对于本片的评价两极化严重，有作者认为，这是“《夜以继日》之后最好的滨口龙介”，也有作者批评本片是滨口龙介“职业生涯最差作品”。《邪恶不存在》也正在北影节展映中，有条件的朋友珍惜大银幕的机会。大家怎么看待这部作品，可以在评论区留言，共同讨论。本周还有戛纳口碑爆表的“韦斯安德森版怪奇物语”《火之谜》，戛纳主竞赛片《沥青之城》，吴慷仁的荣登影帝之作《富都青年》，都值得关注。

深焦DeepFocus 编辑

评分系统：

★★★★★ 年度十佳

★★★★☆ 一定要看

★★★★ 不容错过

★★★☆ 值得一看

★★★ 可以看

★★☆ 偶有亮点

★ 别看

x 令人反感

适合人群范围：
全年龄/10+/16+

适合情侣

适合带父母

本期口碑榜提及影片

院线片：

《金的音像店》

《年少日记》

《白日之下》

《乘船而去》

《疯狂星期一》

非院线片：

《邪恶不存在》

《火之谜》

《富都青年》

《殖民者》

往期院线片：

《你想活出怎样的人生 》

《雪豹》

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院

新片

线

金的音像店Kim's Video

导演: 大卫·雷德蒙 / 阿什莉·萨宾

编剧: 大卫·雷德蒙 / 阿什莉·萨宾

主演: 大卫·雷德蒙 / 金勇满 / 维托里奥·斯加比 / 恩里科·蒂洛塔 / 多米尼克·维努蒂

类型: 纪录片

制片国家/地区: 美国 / 意大利

语言: 英语 / 意大利语 / 韩语

上映日期: 2024-04-19(中国大陆) / 2023-01-20(圣丹斯电影节) / 2023-04-24(北京国际电影节)

片长: 85分钟 / 88分钟(中国大陆)

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豆瓣

8.6/10

IMDB

7.2/10

AlloCiné

-/5

适合人群

全年龄

深焦推荐指数

可以看

冬寂網路 ★★★☆ 值得一看

赛博生命体，西兰公园在逃大公爵，加里敦大学愚比学院应用啪嗒学教授，英国乡镇土狗，学术亚逼。

NEW

一部充满了迷影文化的nerdy色彩的童话电影，从学术角度来看，《金的录像店》拥有极好的问题意识，即追踪作为物质性的电影储存介质的afterlife，以及其在档案化与展出过程之中的流动性，而这个过程一方面是跨国的，另一方面又不得不在落地之时与不同的本土政治产生关系。但与此同时，影片并没有完全陷入档案化的结构，通过大量拾得影像对“过去”进行纪录，而是选择了另一种，真实电影的激进介入传统，正如时常出现的收音装置以及调音器，摄影机的存在并没有被掩盖为一个无立场的隐形视点，而是强调其作为介入，改变现实的力量的存在。

电车 ★★★☆ 值得一看

深焦DeepFocus 编辑

NEW

最后的拯救录像带行动，让一部普通的影迷电影升华了，那些浮于表面的影迷梗真正成为了行动的工具，一直在脑中酝酿的批评声这时全然化为了赞美。

塔塔君 ★★★☆ 值得一看

一个普通日本动画观众与电影观众

NEW

用虚构拯救虚构的形式能成立过于依赖运气了，几乎到了如果没有圆满大结局就不能让电影成立的铤而走险，电影之神眷顾了太多次的电影。虽然自恋的部分无法让我非常代入，但谁也别笑谁，大家是喜欢报菜名的电影阿宅。

胤祥 ★★☆ 偶有亮点

电影学者

NEW

北影节引发狂欢的（伪/仿）纪录片（更准确说是Docudrama吧），可能观影环境比较加分，反正我自己看的时候就觉得故弄玄虚的成分比较大。这俩导演的路数其实更像迈克·摩尔，心思基本用在玩梗上和（同样阴谋论式的）编故事上，组织材料的能力跟隔壁《黄色大门》一比就差挺远了……也没觉得所谓高能段落怎么样（导演你起码得解释下谁给这么多参与行动的人出了机酒吧？以及片里各种资金来源就完全没说嘛！）

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院

新片

线

年少日记Time Still Turns the Pages

导演: 卓亦谦

编剧: 卓亦谦

主演: 卢镇业 / 郑中基 / 黄梓乐 / 韦罗莎 / 陈汉娜

类型: 剧情

制片国家/地区: 中国香港

语言: 粤语

上映日期: 2024-04-19(中国大陆) / 2023-11-16(中国香港) / 2023-06-11(上海国际电影节)

片长: 95分钟

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2024年香港电影金像奖 新晋导演

豆瓣

8.6/10

IMDB

7.9/10

AlloCiné

-/5

适合人群

全年龄

深焦推荐指数

值得一看

我不爱吃薯片 ★★★★★ 年度十佳

电影业民工

NEW

太好了，怎么就这么好呢.. 其实换个名字也是坠楼死亡的剖析，但真是东亚圈的观众都能深深共鸣的故事。

柯诺 ★★★☆ 值得一看

电影媒体人

NEW

一本日记打开回忆，一封遗书映照当下。两者对比、影响走向的结构想法和写法挺出彩，对郑老师的心病和郑有杰被PUA的心理描绘也很细腻，脸谱化的父亲形象综合了香港社会家庭问题的病症。叙述诡计揭晓后，回归到爱情自省、父子和解、教育学子线上，收尾难免落俗。

彭若愚 ★★★☆ 值得一看

台湾清华大学文学博士在读，影视文学研究者

NEW

情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之。错位与叙诡，剪辑和剧本层面都呈现出一定的技巧，并很好服务于“情绪冲击”这一鹄的。但令人嗟叹的除却影片本身沉郁低徊的情感氛围，还有导演指向性过于强烈的创作设计：难以释怀的心伤与其说是被呈示，毋宁说是被呼号与呐喊出来。这也使得本片更像是一篇辞彩华茂，情兼雅怨的“美文”，而非隐之为体，义生文外的影像艺术。

塔塔君 ★★★☆ 值得一看

一个普通日本动画观众与电影观众

NEW

和《白日之下》都属于尔冬升监制的社会议题电影，虽然最后不免陷入了一些自我陶醉、稍微刻意的私人念想，但比《白日之下》要实诚的是，它的技法和形式都让电影从公共的议题回归到独属于香港的庶民电影，水滩映射着密集的楼宇，对孩子们来说仿佛那就是天空，这就是香港的日常与现实。

木头人 ★★★ 可以看

普通影迷，第三届深焦影评大赛冠军

NEW

优点在于完整地呈现了一个典型的东亚原生家庭悲剧，缺点在于也仅止于此了。除了那个绝对不能剧透的叙述诡计，这部电影基本没有任何超出想象的部分，所有情节都耳熟能详，所有人设都似曾相识，导演非常安分地讲了一个催人泪下但陈词滥调的故事，没有一点点挖掘和呈现背后社会症结的野心。这部和同期的《白日之下》都过誉了。

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院

新片

线

白日之下 In Broad Daylight

导演: 简君晋

编剧: 唐翠萍 / 李卓风 / 简君晋

主演: 姜大卫 / 余香凝 / 林保怡 / 梁仲恒 / 陈湛文

类型: 剧情 / 犯罪

制片国家/地区: 中国香港

语言: 粤语

上映日期: 2024-04-12(中国大陆) / 2023-11-02(中国香港) / 2023-06-11(上海国际电影节)

片长: 106分钟

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2024年香港电影金像奖

最佳女主角 最佳男配角 最佳女配角

豆瓣

8.0/10

IMDB

7.6/10

AlloCiné

-/5

适合人群

10+

深焦推荐指数

可以看

彭若愚 ★★★☆ 值得一看

NEW

比较制式，但胜在焦点突出，情绪丰沛。白日之下无新事，晦暗的罪恶与非人道的行径仍时有发生，它所曝露的并非只有不为人知的阴翳，更有长久寄生于社会结构之中的隐疾。世界无法被改变，过去已发生，现在正发生，未来会发生，这些不堪的事情仍不免延续，但每一个个体乃至整个制度，都当抚躬自问，其情如此，应无愧怍？

木头人 ★★★ 可以看

NEW

新导演的通病，想法太多，表达太多。就新闻片维度而言，可能还不如《不止不休》，因为虽然主角被设定为一名记者，但更多时候她扮演的是假孙女和真愤青，对记者专业性的展现非常不足。尤其那所谓最残忍的一幕，记者怎么发现的完全没交代，神启一样就拍到了铁证，导演还炫技式地用上慢镜加特写的MV式拍法，突兀且毫无必要。结尾也是，大雨加全员不打伞，带着煽情动机拍出来的东西，就显得不真诚。但还是那句话，这种片子的存在永远值得鼓励。

摇椅 ★★★ 可以看

只说人话，不打妄语

NEW

新闻本身非常好的素材，拍得不好，毁了一个好题材。写得太“面”，连平庸都算不上。最大的问题是主人公没立起来，既没性格又没存在感，换成哪个路人甲都一样😓全程几乎没有事件和人物动作去推动情节发展，全靠台词一张嘴啊😅

开寅 ★★☆ 偶有亮点

影评人、编剧

NEW

社会问题片演化成正邪对峙的后果就是人物和情感都被伸张正义的快感和失落所淹没，看个煽情完事。只有林保怡的演技留下了印记，让人对香港老派演员的实力记忆犹新。

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院

新片

线

乘船而去 Gone with the Boat

导演: 陈小雨

编剧: 陈小雨

主演: 葛兆美 / 刘丹 / 吴洲凯 / 何必 / 何圳煜

类型: 剧情 / 家庭

制片国家/地区: 中国大陆

语言: 汉语普通话 / 吴语 / 英语

上映日期: 2024-04-12(中国大陆) / 2023-06-12(上海国际电影节)

片长: 99分钟

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2023年上海国际电影节

亚洲新人奖 最佳编剧

豆瓣

8.3/10

IMDB

7.6/10

AlloCiné

-/5

适合人群

全年龄/适合带父母

深焦推荐指数

不容错过

Kevin ★★★★ 不容错过

第五届深焦DeepFocus影评大赛冠军

NEW

就像在类型式抓马和私人情感倾诉之间的平衡位置，《乘船而去》在处理死亡的沉重议题时也并未滑落到偏执的二元对立、或者费力寻求或许并不存在的答案；相反，它用细密的生活质感（像有场戏在家里的病床前、从中景切到全景时，刘丹捏着母亲脚丫的手）温柔地拥抱每个角色的过去和私欲，也通过视听描绘迥异的地理环境和对应的情绪特质（像在城市戏里突然使用的手持和摇镜），细腻而圆融。美中不足的可能是片长的限制，要是可以有120分钟+，甚至更靠向慢电影的路径，线索收束和情绪推进都会更加自然。

我不爱吃薯片 ★★★★ 不容错过

电影业民工

NEW

很明确的在地性，由空间带出人物和历史，而且是以一种非常明确的江南水（城）乡形态介入叙事，通过对自然的理解和回应来阐述属于中国的生死观和家庭观——这点和《春江水暖》无出其右。可能唯一不太满意的地方还是在于调度和影片格局，细腻的地方很多，但还是有点沉溺了。

彭若愚 ★★★☆ 值得一看

NEW

好于预期，青年导演作品中，难得显出些气韵的片子。世事漫如流水，浮生一叶扁舟，乘船而去，倏忽而过，是顺天应人，亦是渡此“弱水”。一些超现实的镜头与意象处理得不错，但节奏似乎还有些赶，整体如能更舒缓、更散淡、更空灵，或能更具韵致。

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院

新片

线

疯狂星期一MONDAYS／このタイムループ、上司に気づかせないと終わらない

导演: 竹林亮

编剧: 竹林亮 / 夏生さえり

主演: 圆井湾 / 槙田雄司 / 长村航希 / 三河悠冴 / 八木光太郎

类型: 喜剧 / 科幻

制片国家/地区: 日本

语言: 日语

上映日期: 2024-04-19(中国大陆) / 2022-10-14(日本)

片长: 83分钟(中国大陆) / 82分钟

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豆瓣

7.0/10

IMDB

6.6/10

AlloCiné

-/5

适合人群

全年龄/适合情侣

深焦推荐指数

值得一看

塔塔君 ★★★ 可以看

一个普通日本动画观众与电影观众

NEW

没想到居然是有文脉意识的时间循环题材。除了把社畜直到退休为止的两点一线上班日常概念化为时间循环之外，需要问的是为什么最后解决时间循环靠画漫画？为什么剧中漫画是回到 1995 年？因为这就是平成的分界线，日本文艺批评界常会提到的一个概念是“无止境的日常”，即在经历阪神大地震、地铁毒气等事件的 95 之后是一直呼唤着末日赶紧来结束这一切的循环时间，直到“3·11”之前 95 年都作为一个不详的节点。但来到令和的二零年代又变得想要回到 95 年，似乎再不幸，那也是一个存在另一条世界线、有着更多跳出循环的可能性的年代，所以就算是以漫画的虚构方式也想回到过去。这部片并不是孤例，它和《我们都无法成为大人》表达着同一种渴望 95 的乡愁情绪。

“’曾经有过那样子的时代呢’，能说出这句话的那一天总会到来。”——中岛美雪的《时代》在平成初如此唱过。现在，这样的一天来了。

深焦DeepFocus 编辑

NEW

社畜版《重启人生》，让人不可思议的是，两个小兄弟居然循环了四周就想回去接着当社畜了，不应该，这不得先玩上10年再说，压力还是不够大。

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新

非院线

片

邪恶不存在悪は存在しない

导演: 滨口龙介

编剧: 滨口龙介

主演: 大美贺均 / 西川玲 / 小坂龙士 / 涩谷采郁

类型: 剧情

制片国家/地区: 日本

语言: 日语

上映日期: 2023-09-04(威尼斯电影节) / 2024-04-26(日本)

片长: 106分钟

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2023年威尼斯国际电影节

评委会大奖

豆瓣

7.2/10

IMDB

7.1/10

AlloCiné

4.5/5

适合人群

10+

深焦推荐指数

不容错过

木头人 ★★★★☆ 一定要看

NEW

《夜以继日》之后最好的滨口龙介，比起《偶然与想象》以及《驾驶我的车》里的话痨附身，这才是我想看的影像叙事。滨口从一个极小的切口进入日常，同时通过鬼魅飘忽的视点营造不确定性，最后以一个惊为天人的迷雾意象作结。那种突如其来的能量，为一个并不新鲜的环保故事赋予了丰富的多义性。那一对父女是深居山林的凡人，还是守护水土的山神？人与自然的博弈之间，邪恶归于何方？对此，滨口回以全然的暧昧，只有那缓缓移动仰视天空的镜头，做出一种天问的姿态。

昊天 ★★★★☆ 一定要看

著有《逆转未来—影像的自塑》

NEW

从音乐影像延展的“命题创作”，石桥英子的音乐“绑架”着影片的节奏和情绪。重复旋律“主导”的物理时长更使它成了凌驾一切的核心主题。导演在“有限”的空间内插入个人的风格和社会、人性的探讨，特别在父亲的角色做了不同以往的创新，虽有《夜以继日》的痕迹，但这个“梦游”般存在的人在动作、话语、反应与身边所有人都略微格格不入（在对白上最为明显，好像自言自语般与人对话），但又刚好处在可以接受的范围内，把握之精准导演和演员功不可没。在极度缺乏背景介绍的情况下，完全通过外部动作带出他心理的疏离和封闭。

Hana的选角也很厉害，幼小的身体上张着成年女性的面孔，女儿像父亲一样更向往自然的馈赠（羽毛）。为数不多的家庭戏中，她似乎已经替代了妻子的角色（招待客人等）。从遗留的亲子照看，母亲离开的时间并不久；而钢琴所象征的“非自然文明”无疑从这个家庭中被剔除了，母亲消失的影响通过遗留的钢琴变得诡谲不安。

文森特九六 ★★★★ 不容错过

影迷中的特摄迷

NEW

若试着去反向推演，造成悲剧的并非来自于原住民和开发商，而是源自环境本身的某种无形的作用力，潜移默化间后疫情时代的阴霾笼罩着全片，却并非造就这一切的根源，居住生存认知理念上的差异导致开发计划的受阻，社会生产阶级间只能通过远距离视频取得无效的沟通，相亲程序似乎并未成全无数个有待成家的男男女女，“隔阂”早就先于疫情诞生之前而存在，却又似乎因疫情而被激化和加剧，说到底，露营地于“隔阂”来说无论是加剧还是缓解，它终究是拉近了“隔阂”的两面间的距离，但又似乎不是亲切的，而是侵入的，由此自然之力于片尾降临并做出了“反击”，“邪恶不存在”，滨口尝试去解释的，是环境对于人的作用波动，即是创作本源的，亦是人文本源的。

NEW

滨口教授的视听真是稳健精准如新时代教科书（bushi：一个小例子，车内对话、后视镜、车后镜头的无数组合/变幻，镜头晃动与否，正反打何时暂停，视角为何切换…中段突然的视点转向、批判咨询服务的可笑是一些personal年度瞬间。结尾也太好了，我们到底以模仿、理解和秩序为名，忽视了多少世间的异样和鬼魅，被复杂化的*邪恶*里，没有什么是应该被轻易消解的。

电影业民工

NEW

需要消化的东西太多...滨口的片感觉还是更对味戛纳。不光是当头一击的结尾，小到戛然而止的音乐和不讲逻辑的镜头剪切，大到某段对话和调度的具体用意都似乎没法用什么原因来解释，但确实又创造出了举重若轻的感觉。ps: 我可太喜欢滨口的冷幽默了，谁懂（终于和意大利观众笑点同频了）!

冬寂網路 ★★★ 可以看

NEW

在《驾驶我的车》大获全胜之后，滨口龙介尝试彻底拥抱大教堂的政治正确，并完成一部ecocinema，但正如同片名暴露出了影片的问题：邪恶不存在，暗黑生态学也不存在，滨口没有向他的导师黑泽清在《光明的未来》或《超凡神树》，通过怪异的物体的存在或量积引发可能的末世感，也并非如图河濑直美，将摄影机运动生成为神隐的少女ハナ的幽灵视，相反，即便导演使用了更多的自然景观的空镜头，却始终处于一个外部的，人类/城市中心的，舞台调度的观看视角；甚至就连“消失”本身也是对于导演之前《夜以继日》的弱化版重复，影片唯一的精彩段落在于开发公司的两位职员回到城市的视频通话，以及在返归村庄进行协商之时漫长的车内对白，只有这些才能提醒观看者这部影片出自滨口龙介之手，但它却是与全片最为无关的，悬浮性质的段落。

开寅 ★ 别看

影评人、编剧

NEW

滨口龙介的问题已经不是技术和技巧上的了，而是整个思想状态抑制不住地拥抱假大空。片子的上半部扭捏作态几乎负分，好不容易靠车内俩人带着恶意的对话扳回一点水平，结尾又是自鸣得意地故弄玄虚。很久没有在日本电影里听到如此糟糕的电影配乐了。职业生涯最差作品了吧。

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新

非院线

片

火之谜iddle of Fire

导演: 韦斯顿·拉祖利

编剧: 韦斯顿·拉祖利

主演: 里奥·蒂普顿 / 查尔斯·哈尔福德 / 丹妮尔·霍特默 / 韦斯顿·拉祖利 / Austin Archer

类型: 喜剧 / 动作 / 冒险

制片国家/地区: 美国

语言: 英语

上映日期: 2023-05-20(戛纳电影节)

片长: 116分钟

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2023年戛纳国际电影节

导演双周单元入围

豆瓣

8.1/10

IMDB

6.7/10

AlloCiné

3.6/5

适合人群

10+

深焦推荐指数

一定要看

Kevin ★★★★★ 年度十佳

NEW

不要被这个文绉绉的标题和电影手册的封面剧照唬住，《火之迷》超乎你想象的可爱，满是古怪的奇思妙想和温柔至深的关切，仿佛《怪奇物语》或韦斯·安德森最好的样子。它用最轻巧而平易近人的方式抓住了儿童冒险的所有精髓，杂糅着偷盗和公路的类型趣味，每分每秒都仿佛在彩虹色糖果的城堡里寻觅宝藏，一切往常平淡不起眼的事物都耀眼夺目（比如字幕！）。夜店高潮时警察破门而入可能是一些年度时刻，色彩骤然暗淡、仿佛现实的入侵——安全、无趣、被孩子们的无限能量推迟许久但终会到来。看完还在这个“很久很久以前”怀俄明的梦里，所以也写不出更有意义的话，朋友们放下所有包袱，看就好了！

十二辰子 ★★★★★ 年度十佳

躲在巴黎学电影，企图成为终生副业

NEW

当所有的公路片，西部片，黑帮片全部换为另一种视角才能出现的奇妙体验。无数人为的，非人为的机缘巧合碰撞之后，你知道那个结局一定会是皆大欢喜。儿童视角里闪出的无数小小灵光，即便猜的到下一步会做什么也难掩自己兴奋和想要跟着舞动的身体。原来是从全组奔跑上舞台的那刻，你就已经融为这场疯狂冒险中的一员。开场前还在想为什么一部双周的处女作能够成为《手册》在戛纳前的月刊封面，看完想说：我的年度十佳有了！

文森特九六 ★★★★☆ 一定要看

影迷中的特摄迷

NEW

太爱了！想起一部加拿大动画《小魔女蒙娜》。并非刻意制造成人世界和孩童世界的对峙，而是完全以孩童视角来看待片中的世界，如沙砾掺杂着弹珠般，在脚踏实地的飞驰跳跃与脑洞大开的天真幻想中肆意奔跑，最为难能可贵的是准确而真诚的去相信去感受一种独属于幼时的洞察力、感知力、执行力和想象力及与之相伴的纯真与懵懂，终至结成孕育出的冒险精神与情感羁绊，连摄影机镜头都虔诚的降低了视线的高度，同片中孩子们的目光相称，时刻强调着玩闹的乐趣和无价，如同对70＆80年代美国剥削类型电影视听美学和桥段的化用，从中抽取的不仅是形式，更有对B级片本体中宛如孩童恶作剧般无所顾忌又横冲直撞的率真与卡通的那部分灵魂的提炼，它的确让我们追忆起各自的童年，却又凭借着双面胶般将邪典与童趣粘合而让早已成人的观众能与乡愁欣喜又欣慰的尽情共舞。

冬寂網路 ★★★★☆ 一定要看

NEW

Razooli彻底召唤了美国电影失去的90年代，那一时期拥有真正属于美国的魔幻现实主义。《火之谜》通过童话讲述公路犯罪的方式很容易让人想到大卫·林奇的《我心狂野》，但高级的是导演的致敬在于神似而非那些被称为“林奇感”的形式，而是在领略其真正（带有右派色彩的）哲学意涵的基础上，再通过民间故事的形式主义神话学与16mm胶片重新建构一种新的可能，混合着日耳曼民间传说中带有魔法潜质的森林，美国的公路空间与新纯洁主义善恶观，以及复古游戏的像素图像。

彭若愚 ★★★★☆ 一定要看

NEW

关于游戏的电影，关于电影的游戏，这才是“摇荡其情灵，抽绎其哲思”的绝佳表达。奇趣冒险的表象之下，是神话、黑帮、公路等多重类型的元素杂糅，当内部的禁制牢不可破，从外部则可以轻松打开。成年人壁垒森严的规矩方圆，在此却被孩童的轻灵巧妙打破。最后一镜以游戏的开始宣告游戏的结束，使之如同双面雅努斯一般，能一面朝向过去（久远的怀俄明之梦），一面朝向未来（兼具实验、趣味与游戏性的风格混搭）。

Peter Cat ★★★ 可以看

电影人、深焦创始人和前主编

NEW

一个过于架空的童年游戏，形式上趣味在开头令人眼前一亮，却因为总体性的与成人世界的失联，而显得些许空洞和“幼稚”。毕竟，天真作为一种遗落的品质，是与成长教育的单向失却紧密相连的，童年的“珍贵”永远是于成年人而言的，童年不是真空的纯洁，而是于混沌之中所需守护的只是那么简单的一点点。

Kinyuan ★★★ 可以看

Queer sensibilities.

NEW

是挺轻松愉快精灵古怪的。麦格芬由电视密码变为蓝莓派再变为一枚鸡蛋，主线任务被无限延宕。最终敌人偷猎者教派加入之后颇具B级片和业余影像的气质，但一度让人觉得冗长疲惫。不过看到最后一切任务都圆满收束的happy ending，还是无法不觉得可爱呢！

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新

非院线

片

沥青之城Asphalt City

导演: 让-斯蒂芬·萨瓦尔

编剧: Ben Mac Brown / Shannon Burke / Ryan King

主演: 西恩·潘 / 泰伊·谢里丹 / 格本加·阿金纳格贝 / 迈克尔·皮特 / 凯瑟琳·沃特斯顿

类型: 剧情 / 惊悚

制片国家/地区: 美国

语言: 英语

上映日期: 2023-05-18(戛纳电影节) / 2024-03-29(美国)

片长: 120分钟

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2023年戛纳国际电影节

主竞赛单元入围

豆瓣

6.0/10

IMDB

6.2/10

AlloCiné

2.8/5

适合人群

16+

深焦推荐指数

值得一看

文森特九六 ★★★★ 不容错过

影迷中的特摄迷

NEW

谢里丹夹克上的那对金色翅膀，想起《亡命驾驶》中高斯林后背上的那只金蝎，一副天使游地狱的受难图景。除却城区地域的阶级环境桎梏，所有求助急救医疗的都是黑夜中在纽约这座所谓接纳与包容一切的移民大熔炉里一个个从未融入其中的边缘人，深刻的是这些濒死之人的生存方式、价值观念乃至精神状态或有违社会社群社区秩序与伦理道德，身体上却同样往往遍布着寄托信仰的宗教文身图案或图腾饰品，造成眼前这番残酷而矛盾的景象的不再仅是社会问题，更是一种抽象的凌驾于生老病死的精神浩劫，一种人类原生的致命悲剧，谁来背负这些，以人道主义困境的重量抛给作为代表的西恩·潘和泰勒并转化为主旋律式的治愈、关怀和歌颂自然无错，却也浪费了出色的心理外观式强风格化视听编织成的更加梦魇般的设想，还是欠缺收拢做结的魄力，但仍是足够惊心动魄的一场夜游。

Peter Cat ★★★☆ 值得一看

电影人、深焦创始人和前主编

NEW

这场精疲力竭的医护急救之旅或可视为纽约暗之面的人类学大观，即使纽约在成百上千的电影中被拍滥了，如此富有视听冲击力的夜纽约仍难得一见。的确，导演相当会拍，氛围构筑能力也首屈一指，但当同样的影像感知系统连环轰炸两个小时之后，观众是会疲惫的。反倒是电影俗套的收尾，让人看到了导演力所不及的部分在哪里。如果在叙事和美学手段上多一些变奏和抽离，这本有机会是一部杰作。

冬寂網路 ★★★☆ 值得一看

NEW

和斯科塞斯/施拉德90年代的《穿梭阴阳界》题材撞车，但《黑蝇》则拥有着截然不同的表现形式，对于萨瓦尔而言，关键的并不是超现实，形而上的宗教意识，而是通过真实多元的，来自纽约底层的复数身体强度再造一种高度饱和的形式主义，从效果来看，可以称之为流体影像和亡者视角，救护车成为了一个巨大的半固体器官，在混乱无序的深夜纽约之中游动。与此同时，医护人员成为了实质意义上的警察，被赋予了入侵私人空间和使用暴力的权力，从福柯的角度上，现代医学和暴力机器对于身体的强制与规训同构。另一方面，《黑蝇》和《完美的日子》相反，导演尝试将西恩·潘用力过猛以及带有强烈父权色彩的形象尽可能囚禁在救护车的逼仄空间之内，尽管在影片之中他仍然见缝插针地想要对其搭档扮演一个父亲的角色。

我不爱吃薯片 ★★★ 可以看

电影业民工

NEW

想要制造混沌却踩不足马力，变成了现在的高开低走。仿佛在无数部有关纽约的城市电影里面看到这套视听手法了，心好累啊。

Kevin ★★☆ 偶有亮点

NEW

在类型叙事和纽约群像间摇移不定，而结尾又非常遗憾地收回了某种单线的（白男）人物成长和歌颂式的主旋律升华。视听上强悍的执行力越往后也越陷入到某种二元的“躁狂-抑郁”对立，而愈发匮乏处于两者间的生活状态：比如，谢里丹饰演的男主在工作外是如何自处的？他如何从消防站回到位于中国城的家里，会经过什么样的街景，听到什么样的声音？虽然可能是私心对纽约影像有更多的期待，但看的时候还是会不断去想，纽约的声音除了地铁经过的轰隆声和永远不停歇的警笛之外，还可以有什么？

木头人 ★★☆ 偶有亮点

NEW

视听层面很出色，谢里丹的表演值得一夸，但真没想到会在戛纳主竞赛看到这么“主旋律”的片子……讲述911急救人员在看尽纽约的八百万种作死法之后被这个罪恶都市的黑暗侵袭的故事，整个剧作都充斥着一种过时的陈词滥调和刻板印象。非洲裔拉美裔各种作死沉沦，墙上挂着的耶稣和天使都熟视无睹，唯有白人男主化身救世主拯救众生……今时今日还拍如此主题，这才是最过时的。

十二辰子 ★★☆ 偶有亮点

NEW

在戛纳看这种异常板正的美国电影会有一种生理不适。教科书级别的视听语言只让人觉得一种陈旧和刻板，仿佛电影的视听语言盖过了一切。车内对话，急诊抢救，生活不顺三个场景反反复复着实令人感到疲倦。

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新

非院线

片

富都青年Abang Adik

导演: 王礼霖

编剧: 王礼霖

主演: 吴慷仁 / 陈泽耀 / 林宣妤 / 邓金煌

类型: 剧情

制片国家/地区: 马来西亚

语言: 马来语 / 汉语普通话 / 粤语 / 英语 / 闽南语 / 手语

上映日期: 2023-12-01(中国台湾) / 2023-03-19(瑞士佛瑞堡影展) / 2023-07-26(FIRST青年电影展)

片长: 115分钟

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2023年金马奖 最佳男主角

豆瓣

7.1/10

IMDB

7.5/10

AlloCiné

-/5

适合人群

全年龄

深焦推荐指数

偶有亮点

柯诺 ★★★ 可以看

电影媒体人

NEW

前三分之一的人物环境关系状态的呈现特别舒服对味，核心事件居然选择了一场双重意外的错杀悲剧，这种写法很容易让人反感，当然也能理解背后目的就是直指马来西亚当局的不作为（新导演常直白愤怒）。吴慷仁从第一个镜头就能看出他完全融入了，末尾控诉“我想死”的封帝时刻，表情动作情绪的每个点输出都到位，而且有收有放，切换流畅，后座观众立马就被代入感染大哭。导演还是有潜力的，制作水准、影像表现力和细节设计都有，下次编剧别说这么狗血的事了。想到类似题材的《托里和洛奇塔》，先把政治性隐藏在后，最后致命一击利落点题。

Kevin ★★☆ 偶有亮点

NEW

制作水准上乘（都能想象策展人想的是今年的《浊水漂流》…），吴慷仁的表演也无比动人心弦（～吴镇宇），但这个剧本真是年度大顺拐…开头抛出的多面向的异国身份问题不仅毫无涉猎，过了几个不提供任何信息量或论证的类型片段（警察搜查）后，直接靠惊天大反转走进了犯罪类型的赛道；之后创作者还不满足，不仅延续猛煽情的路径，还要把悬疑设置在白夜行式的罪责/顶罪上…看到最后已经为吴慷仁卖力的表演心疼了，因为真的没人会知道它在往哪里煽…

胤祥 ★★☆ 偶有亮点

电影学者

NEW

可能在Sinophone的意义上算是值得一看的海外华语片，基本就是篇清水兄弟耽美文，但是真的既顺拐又流水账，一个磕鸡蛋梗用那么多次有劲吗？……核心情节真的有点扯淡了（社工到底犯了什么错啊至于这样编排吗？），以及这个迷惑至极的价值观……感觉就是为了让吴慷仁秀一下手语（不过监狱那段5分钟也可以算是秀演技的高光时刻了）。

深焦DeepFocus 编辑

NEW

没有身份的两兄弟在马来西亚底层挣扎的故事。制作层面完成度不错，前半段对于马来底层社会环境的展示也挺吸引人，几个角色塑造得也算丰富。但导演不知为何中段忽然就沉不住气了，开始向犯罪片转向，情节台词套路煽情，前面的铺垫完全浪费，深刻的思考最后只剩廉价的眼泪。

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新

非院线

片

殖民者Los Colonos

导演: 菲利普·加尔韦斯

编剧: 安东尼亚·吉拉迪 / 费利佩·加尔韦斯·哈伯勒 / 马里亚诺·利纳斯

主演: 萨姆·斯普卢尔 / 马克·斯坦利 / 阿尔佛莱德·卡斯特罗 / 马里亚诺·利纳斯 / 本杰明·韦斯特法尔

类型: 剧情 / 历史 / 犯罪 / 西部

制片国家/地区: 智利 / 阿根廷 / 英国 / 中国台湾 / 德国 / 瑞典 / 法国 / 丹麦

语言: 西班牙语 / 英语

上映日期: 2023-05(戛纳电影节)

片长: 97分钟

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2023年戛纳国际电影节

一种关注单元 费比西奖

豆瓣

7.5/10

IMDB

7.0/10

AlloCiné

3.7/5

适合人群

16+

深焦推荐指数

不容错过

彭若愚 ★★★★ 不容错过

不论是肉体的奴役还是文明的压迫，实质都是一种强暴。创作者刻意站在殖民者的角度，层层递进，次第展开这个满布血腥与机心的权力结构。最后的沉默宛然是无声的抗议，用尽一切力量抵御冠以文明、集体、和平的精神强暴。清浅的茶水拂不去浓重的腥气，一意衡量利害得失的体制也无从赢得国民的归心。导演说自己是剪辑出身，所以很希望观者能看到他画面之外的用意。而在画面之外，历史的回响替代他完成了这一使命。

电车 ★★★★ 不容错过

深焦DeepFocus 编辑

关于暴力殖民史的书写与见证。以电影为眼回看这段殖民史，能在晴朗天空下开诚布公的只有与其他殖民者的友好竞技，暴力只存在迷雾中，而真正的屠杀甚至未能出现在银幕（历史）上。当见证者试图撕开真相时，得到的却是在媒介（报纸、摄影机）合谋下的另一种虚假纪录。属于英国人的历史书写中，没有印第安人，只有被驯化的混血儿。

胤祥 ★★★★ 不容错过

电影学者

导演剪辑师出身，做了不少三大项目；本片是他长片首作，居然是杜笃之做的声音设计。片子非常之厉害，美服化道摄影都相当在线，续到西部片的历史脉络里都算得上是当代佳作了。更有意思的是影片结构所带出的、讨论智利历史上的暴力机制的自下而上的角度。

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院

新片

线

你想活出怎样的人生

君たちはどう生きるか

导演: 宫崎骏

编剧: 宫崎骏

主演: 山时聪真 / 菅田将晖 / 柴崎幸 / 爱缪 / 木村佳乃

类型: 动画 / 奇幻 / 冒险

制片国家/地区: 日本

语言: 日语

上映日期: 2024-04-03(中国大陆) / 2023-07-14(日本)

片长: 124分钟

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2024年奥斯卡金像奖-最佳动画长片

豆瓣

7.7/10

IMDB

7.6/10

AlloCiné

-/5

适合人群

全年龄/适合带父母/适合情侣

深焦推荐指数

年度十佳

塔塔君 ★★★★★ 年度十佳

一个普通日本动画观众与电影观众

何以解释这是最特殊的一部宫崎映画？《红猪》不会描绘兵器带来的死伤，但本作却连建塔时意外坠亡人数都告诉你；《天空之城》不会描写少年对父辈的世界毫无兴趣，但本作少年望向父亲的军工厂时甚至不愿给一个镜头；《风之谷》不会表示平等包容一切的母性也会有绝对的憎恨，但本作对母亲甚至深入至一种背德的凝视……正如绝对的死亡世界由绝对的罪与恨组成，我从未从宫崎映画中看到那么多的“绝对”——他直到《起风了》都有着太多的暧昧地带。若观众在这个世界看到了宫崎以前的影子的话，那不妨视作宫崎把以前的善意谎言留在了塔中，并再度呼起“巴鲁斯”般的毁灭咒语，但又并非解体罪恶，而是从幻想王国解放了罪恶。真正解体的我猜是他的执念吧，彷如从《鲁邦三世 卡里奥斯特罗之城》贯穿整个导演生涯，宫崎才终于真正解体了自己心中的“幽灵塔”。

肥内 ★★★★★ 年度十佳

电影文字修行者

几天内琳琅满目的“解读”充斥全网，背后像是透露了一种信息焦虑，彷彿不从符号、象徵导入就像是进不了这部影片那样；但或许这是事实；然而同样也是事实的是：就算是从一位尚未走出丧母之恸便要面对新环境、新家庭、新生活的少年在经历一段奇幻之旅后开始觉醒这样最浅层的情节进去，这部片也依然站得住脚。压缩在两天内如此密集的冒险中，少年自然没有太多时间去沉淀在此中的感受；但他又被迫要做出是否接下左右人类生存型态的权力之抉择，漠然也许是唯一可能的反应；再说，回到现世，他毫不犹豫地采取了有别于前人的作法：不要忘记曾经发生的事。不要遗忘，难道不是觉醒的第一步？（然而不讳言，对于网上各种似能自圆其说的解读，我是感觉相当有趣，不论认不认同，总有一些自己意想不到的角度，对一部影片来说，不也是美事？）

Methy ★★★★★ 年度十佳

日本电影不是日本的电影，青年文化也不是青年的文化。专和你作对，让系统崩溃。

解域一途的叙事，不断闪现的前作元素，感觉是宫老的精神影像了。作为“最后一作”（这次真有点这感觉）打动人的是没有说教和解释，把主观性让渡给与物体的交互、观察、被影响的同时又坚决选择。重新理解“作者”了。

斯大凌 ★★★★★ 年度十佳

投笔从业进行中

放飞式的意识流创作，大量的明暗喻和象征意义，结合历史与未来幻象所指涉的，正如片名所说，是选择也是结果。大概率不是作为观众预期内的作品，但一定是我们真正需要的珍贵创作。

Peter Cat ★★★★★ 年度十佳

电影人、深焦创始人和前主编

二刷之前看了纪录片，也听了一点深焦播客——“你想活出怎样的人生？”——1.坚定从动画的“理型”返归那个恶意的现实；2.即使已知此生宿命，从垂垂老矣重返少年，亦会勇敢地和友人们一起把这样的人生再来一次。

柯诺 ★★★★☆ 一定要看

电影媒体人

比《深海》更深，更难以企及的动画艺术想象和审美。是宫崎骏的《梦》《芬妮与亚历山大》《月吟》《花筐》…和已逝大导演们晚年一样进入幽冥幻想呓语。基本上是把童年家庭亲情关系的创伤史，日本明治维新-二战的反战史，宫崎骏和高田勋、铃木敏夫吉卜力三巨头的创作关系史的三重母题切片形成动画人物和意象以非线性层层叠加在一起，可以想象宫崎骏创作时有多痛苦和瓶颈，太多谜题设计了，无法像《千与千寻》那样跟随主角连贯共情，看完就是处处都能解读一点又得不到正确答案的感觉。对要告别的艺术家来说，这样的个人总结真的足够奢侈和完满了。

文森特九六 ★★★★☆ 一定要看

影迷中的特摄迷

人类最原初的幻想——飞行，围绕“飞行”展开的带有浓厚民族意识与历史解构的想象，从早已实现的到依旧憧憬的，任意时间节点，其作为人类某种认识世界的起点的两面性，以及在这其中来自空想和现实、抗拒与引诱之间的拉锯，但和以往不同，如此强调死亡的描摹，尤其是死亡对于幻想之力的严肃性乃至终结，也因此本作将世界交还给现实后与其说是同过去作品那般获得了心灵或精神上的“起飞”以及由此而来的治愈或疗伤，不如说此次则是以坚定的“降落”而重获直面的勇气和安心，的确是承载着别样的告别意味，亲手埋葬了翅膀或引擎，沉入泥土而迈向死亡，却又并非痛苦的，宫崎骏解放了自我，解放了动画，解放了幻想，解放了权力，他完成了自己的起落，实际是极私人的一次创作，但依旧殷切的期盼着下一代：飞出自己的天空，同时希望那片天空能少些阴霾多些湛蓝。

昊天 ★★★★☆ 一定要看

著有《逆转未来—影像的自塑》

从《幽灵公主》到《起风了》此前食言的引退作都以“活下去/必须活着”作为宣传警句；而以自残回绝暴力的真人很难不让人联想起身负诅咒、擅长弓箭的阿西达卡。似乎是对《幽灵公主》的修正，宫崎骏此次没有中途转换焦点，将珊珊和城主间泾渭分明的原始与文明之战换成了少年心中对亡母和继母所代表的惨痛但不愿放下的昨日和拒绝面对的明天之间的挣扎；在表层中自然与非自然两个世界的角力中完全舍弃了恋爱的安慰剂。不知此番力《EVA》巨匠加盟是否因为要聚焦母亲缺席、亡母作为神明而存在的世界？宫崎骏的主角前所未有的困惑（向碇真嗣靠拢），我情愿相信片名是动画之神在向他理想接班人的叮咛“要画就画，不画别回去”。

13块石头，13部动画作品，像是在作别旧有秩序前的一次回光返照。前作中的诸般元素纷至沓来，前尘往事宛在眼前。走出自由、浪漫、瑰丽的吉卜力王国并不意味着帷幕落下，而代表着现实的故事终将开启新章。继承与守成并非必要，每个人都有自己的道路将要开辟，这不是少年人御风逐浪后的醍醐灌顶，而是创作者阅尽千帆后的念头通达。

木头人 ★★★★☆ 一定要看

依然是宫崎骏一贯擅长的象征隐喻与奇幻叙事的结合，前三分一的现实铺陈有着非常强烈的自传色彩，后三分二的异界部分则能看到很多过去作品的影子，但这次宫崎骏似乎不再准备给出明确表意，而是用瑰丽想象和奇观呈现构建了一个丰富多义的意象系统后，把解读的权力与空间交给观众。 到了人生的最后阶段，他终于放弃讲述一个人人乐见通俗易懂的故事，而选择做出一部最自我的电影。宫崎骏为主人公赋予了“真人”这个名字，正是真诚面对自我与未来之意。正如他自己所言：“人生的真相中并不只有闪闪发光的正确的东西，还包含着其他各种混乱的东西。唤醒隐藏在自己内心深处的沉睡之物，现在已是不得不这样创作作品的时候了。”

Kevin ★★★★☆ 一定要看

宫老的多元宇宙，仿佛处处都是昨日重现；结构和语气也是熟悉的漫长日常前摇+蛮不讲理的世界搭建。他并非（甚至从未有过）浑圆、精密对照的隐喻体系，而是驳杂、互不相容的元素拼贴；而突如其来的运动瞬间激烈而烂漫：烟花绽放、灵魂漫天飞升、母子重逢则完全剥离了色彩仿佛进入抽象界。朴素的善恶观寄托在额头自我戕害的伤疤上：背负着天皇（爷爷）、军国主义（将军）、和二战（飞机制造）的罪行，但依旧可以选择踏上去而复返的旅程，而这时刺刀只会挥向空气、军队其实是五彩斑斓的鹦鹉。在生涯的最后，对宫老来说，家乡只是一扇门的距离，松手即是回家、但离开则一定要抓紧把手。真人在门前瞥到家乡却依旧抓紧的瞬间哭傻了！

徐若风 ★★★★ 不容错过

业余的专业影迷

宫崎骏对自己一生的深情总结回顾，艺术概念集大成、作者性表达最充足的一部。鹈鹕与鹦鹉象征被军国主义控制、集体中的个体；13块积木，既隐喻构成世界体系的万物，又代指他此前的13部作品。世道再满目疮痍，人性再有恶意，我们身处的世界，也永远好过幻想乌托邦。后者必须湮灭，我们也必须直面现实、拥抱命运。看前被“晦涩难懂”的评价给误导了，看了才发现其实门槛很低，简单纯粹，只要曾看过吉卜力动画，认可宫崎骏的反战思想、他那颗想改变现实的坚定的心，就足够了。这个世界，是值得活下去的。

Shortcuts ★★★★ 不容错过

撰稿人

与以往相比，另一个世界变得破碎而模糊，像是人生的拼贴总结，如同幻梦，强烈的退场感。直到冒险结束，回到现实没有迟疑，好像整个世界都已经栖居在他身上了

摇椅 ★★★★ 不容错过

只说人话，不打妄语

拍得很意识流，给人完完全全做梦般的体验。是那种“不要去看，而是去感受”的电影。主线淡化，放下了讨好观众严丝合缝的叙事逻辑，充满了私人化的表达，很像宫老回顾一生重拾那些最重要的人生经验，缝合进这个故事里。尽管如此，当他说出那句“回到那个自相残杀、充满恶意的世界”时，仍旧感动到不行。功成名就、千帆阅尽后仍不忘治愈世界，很温柔的自我表达。推荐多补充阅读战后日本相关精神分析和社会文化研究的相关材料。此外，从创作的角度说，吉卜力是如何用各种细节增进影片生活实感的技巧相当值得国内创作者学习，而这种对细节的关照如何不喧宾夺主地抢占主线叙事，成为粗暴的细节堆砌，也更应该多推敲。

冬寂網路 ★★★ 可以看

在某种程度上《你想活出怎样的人生》很像是通过一个典型的宫崎骏的方式完成了一个新海诚式的叙事，只是故事的背景从平成变为了昭和，创伤源从后3.11转变为了战争/原爆，并由此展开明智维新以来日本现代性的地质创伤——座架在村庄之中的高塔是现代性观念建构内部的圣域，而这一领域背后则是巴塔耶式的死亡与耗散。值得注意的是在其内部两种截然不同的力量被区分：领主的几何式社会建构主义，以及鸟将军的普鲁士军事主义，从施派的角度上，它们是现代性的一体两面。宫崎骏的态度是反动主义的，高塔的崩坏宣告着现代主义的终结，也是从后时事件的创伤状态的脱出，直面是远远不够的，最重要的是终结。在这一意义上，宫崎骏比所有的后3.11书写都更为彻底，却也因为这种完全过时的老左乐观主义态度而令人生厌。

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院

新片

线

雪豹Snow Leopard

导演: 万玛才旦

编剧: 万玛才旦

主演: 金巴 / 熊梓淇 / 才丁扎西 / 旺卓措 / 洛桑群培

类型: 剧情

制片国家/地区: 中国大陆

语言: 藏语 / 汉语普通话

上映日期: 2024-04-03(中国大陆) / 2023-09-06(威尼斯国际电影节)

片长: 109分钟

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2023年东京国际电影节
主竞赛单元 最佳影片

豆瓣

7.5/10

IMDB

6.5/10

AlloCiné

-/5

适合人群

全年龄

深焦推荐指数

值得一看

徐若风 ★★★★ 不容错过

业余的专业影迷

万玛才旦的遗作之一，如一首万物有灵的高原诗篇。相较他的前几部，颇有些“大音希声、大象无形”的意思了。不同阵营、不同的视角和价值观被层层编织：雪豹在牧民眼中是侵犯者，在媒体镜头下成了奇观，在喇嘛心里则又是神性的象征。它不再是单纯的动物，而是成为一种精神象征，被赋予超凡的宗教性和神秘感。父亲选择放生，是对共存的尊重与理解；而儿子的愤怒和报复心理，则揭示了现代文明与传统文化间的冲突。尊重每一种生命，理解每一类文化，激发自我心灵的觉醒，认识这个世界的真相。

Methy ★★★★ 不容错过

“愚”乐的交涉戏直指人类社会的徒劳，CG的雪豹复杂化了“已”或“即将”灭绝的物种（即人类的未来）与作为造物主的电影间的关系。还是不愿相信我们已经失去了一个能如此平衡戏剧、梦与现实的作者。

我不爱吃薯片 ★★★★ 不容错过

电影业民工

万玛当然不是只想讲人与动物/现代与传统之间的关系，仅从一开始方言和官话的使用划分就似乎能够看出来一些别的用意，仔细分析结尾处的一场戏剧冲突所揭示出来的权力场域划分也便更能体会到他整个故事创作的一些初衷。另外《雪豹》应该是目前为止我所看过的万玛作品里最有趣的一部了吧，也许是因为少了很多超现实的元素从而让故事显得更为利落干净了，但可惜没法看到他的下一部尝试了。

柯诺 ★★★☆ 值得一看

电影媒体人

权与民的冲突和来回翻译的理解障碍，没有被新闻媒体镜头拍下，但电影拍下了，以一镜到底的在场方式。

胤祥 ★★★☆ 值得一看

电影学者

可能是雪豹这个作为藏族图腾的题材太重要了，以及牧民-宗教-媒体-政府-公安之间多方力量都牵涉进来，必须小心翼翼地端水，导致影片拍得有点太过求稳，对包括《寻找智美更登》《撞羊》《气球》等影片的手法技巧多有借重。这个题材完全可以拍出《老狗》那样力度的作品，但导演更多的力气（包括数字特效）都用在了《撞羊》式的灵性议题上，一些包括媒介在内的点都很可惜地没有展开。言而总之，作为导演”心愿之作“那显然是值得尊敬的，但作为导演的两部"遗作”之一分量还是略单薄。影片里金巴老师有炸裂级别的高能演技输出时刻，群体表演也相当不错，有些长达几分钟甚至十分钟的多人段落调度表演都非常厉害。有几个非常神的机内和银幕画面融合又分离的时刻

冬寂網路 ★★★ 可以看

《雪豹》是一部集大成的电影，万玛才旦试图在同一部影片之中囊括之前不同时期所拍摄的影片的风格，从而对应围绕着同一事件的不同立场所形成的舞台剧式的戏剧冲突，表面上反戏剧实际上却严丝合缝。但万玛才旦对于动物的设想却是陈腐的———令人想到让·雅克·阿诺或沈石溪的拟人化的道德主义——其无法理解的是雪豹本身是一个沉默而空洞的“对象”，其仅拥有的是引力，在其引力之下，不同视角的关联主义形成了冲突斗争的戏剧场域，即便影片可能会尝试生成为一种动物视角——例如《贡达》、《奶牛》——它也必然是“非人”的，悬置一切人类观点或情感的，不会偏向于任何一方，即便其知恩图报的故事从雪豹喇嘛的口中被讲述，并出现在黑白的影像之中；而设想阿巴斯来执导这部影片，雪豹的形象将会在影片之中处于完全缺席的状态：只有观看或拍摄雪豹的人，以及从雪豹这里看向人类的目光。

摇椅 ★★★ 可以看

只说人话，不打妄语

题材选得特别好，原本期待能看到一部优秀的藏地现实主义作品，但感觉空有题材本身，太哑火了。藏民、雪豹和政府的问题冲突本身相当精彩，但提出这个问题的篇幅，在影片前三十分钟就足够解决，出现的位置靠后就算了，没想到还成了整部电影唯一的亮点。全片只能通过金巴翻来覆去对公权力的控诉台词来说这件事，浅显又枯燥无趣（但金巴的表演特别好，瞬间拉高我的观感）。本身就能看出预算不高，为什么还非要给粗制滥造的特效雪豹那么多镜头和表演篇幅呢？一是很多对叙事作用都不大，二是特效做得不好看且假，让人出戏。这个故事显然有更扬长避短的拍法吧，整体而言给我一种笨拙的感觉。

acidpinkAnt ★★★ 可以看

时刻想要跑路的电影边缘人

依旧延续了万玛才旦的作者风格，由单一事件作为社会观察的棱镜，折射藏地多方面的冲突，但是为了再现“雪豹”，影片引入了大量特效制作，显然这对于藏地电影来说是一大突破，当我们谈到万玛才旦对于藏地电影的影响，其不仅仅是美学范式革新的引领者，同样不可忽视的，他也在藏地电影工业建立以及电影人才培养方面，是具有深远影响力的“产业导师”，具体到影片中，我们同样也可以看到万玛才旦在这部影片所尝试的突破，对特效技术的利用呈现出“转世轮回”的视觉场景，第一次在他的作品序列中完成了对藏地宗教文化的直接视觉呈现，超乎想象的直接尖锐的官民冲突同样令人震撼。

木头人 ★★☆ 偶有亮点

表面上讲的是人与自然，实际还是万玛作品一贯的母题：现代文明对藏族传统的入侵。比起因国家动保政策而起的戏剧冲突，汉族人在藏民家里吃蛋糕吃麻辣自热锅等几场戏反而更意味深长。片中出现了摄像机、单反、手机、红外线相机、执法记录仪等多种影像媒介，但并没有很好地融入主题表达。整体真的很难给好评，深刻怀疑是个半成品，因为视听做得太粗糙了，雪豹的CG质感非常塑料全程让人出戏，尤其不能忍的是，加了很多类人的微表情，最后雪豹被放走时还要像只大猫一样蹭腿感激，根本是一厢情愿的人类中心主义式意淫，不仅十分过时，更和主题表达自相矛盾。剪辑特别糟糕，感觉是把仅有的素材硬凑一起，有太多不必要和重复的废戏。结尾也收得过于潦草，完全没有了以往作品的余味。实在是部令人遗憾惋惜的遗作。

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