华语：《蛟龙行动》，大制作电影的崛起与困境，互为镜像

「在文字中证道。——唐泪」

电影《蛟龙行动》，博纳出品，林超贤执导。

它是六年前那部《红海行动》的续集，早前定名为“虎鲸行动”，而后再次更名，而不管是虎鲸，还是蛟龙，取意皆为“翻江倒海”、“天翻地覆”，直指磅礴场面。

于冬透露，“《蛟龙行动》，是今年中国电影投资最大的一部电影，投资规模不逊于好莱坞”，但与之同时，他又表示，“由于现金流都在《蛟龙行动》这个项目上，其他中小成本的影片需要先暂停，导致这两年博纳影业的产量有所下降。”

毫无疑问，这是一部超级大制作。

而这十数年间，大制作电影的崛起与困境，互为镜像。

大投资总与风险伴生。

一直感觉，林超贤的崛起是个奇迹。

他在1997年，以一部独立执导的《G4特工》入行，与麦兆辉、庄文强等人，几乎属于同一批履历的香港电影人。

后来陆续拍了《野兽刑警》、《江湖告急》、《千机变》、《恋情告急》、《冲锋陷阵》、《证人》、《火龙对决》、《线人》、《逆战》、《激战》和《魔警》等港片，后以《破风》为分界线，挥别港片，进入内地市场。

说起来，四大天王他拍了郭富城和黎明，也拍了梁家辉、张家辉、古天乐、谢霆锋和周杰伦、吴彦祖、彭于晏等人，也算是合作大牌无数。

在进入内地市场后，他很快就以《湄公河行动》怒破十亿，宣告崛起，紧接着就是破三十亿的《红海行动》，直接晋级顶级导演阵营。

这两场仗，打得特别漂亮。

其实反过来。

如果我们从电影口碑、品质及票房角度，去观察一下，他过去在香港影坛的表现，就或会有一种“翻天彻地”、难以置信之感。

从口碑来讲，他与陈嘉上联合导演的《野兽刑警》，独立执导的《江湖告急》、《证人》和《激战》，相对好评，而二十二部港片当中，只有六部破了千万，最高的是2013年的《激战》，以4463万港币，夺得年度香港票房榜冠军。

进入内地市场后，除了《湄公河行动》和《红海行动》，表现普通的《紧急救援》也接近五亿，更有与陈凯歌、徐克联合执导的《长津湖》，以57.74亿，成为中国影史票房冠军。

但与之同时，以总导演之名推出的港片《爆裂点》，两亿投资规模，重新用回爱将张家辉，加上新人陈伟霆，最终却仅收获一亿票房。

实在让人大跌眼镜。

军事动作大片，来路何如？

只要翻开内地票房历史数据，这一路走势，就如掌上观纹。

最早冲破十亿票房的电影，是2011年的好莱坞特效大片《变形金刚3》，在那个时候，题材磅礴、众星云集的《建党伟业》，以及张艺谋大片《金陵十三钗》、徐克的武侠巨制《龙门飞甲》，也只能斩获4亿左右的票房。

2012年，一部徐峥、黄渤和王宝强炮制的闹剧《人再囧途之泰囧》，悍然冲破十亿票房，与重制的3D版《泰坦尼克号》，几乎并驾齐驱。

这是内地电影票房上行的开始。

同年度的历史战争大片《1942》，却仅取得3.69亿的票房。

2013年，票房冠军是周星驰执导的《西游·降魔篇》，虽没有打破《人再囧途之泰囧》的票房纪录，却有另外一个身份，第二部冲破十亿的国产电影。

下一年，《西游记大闹天宫》，成为了第三部冲破十亿的国产电影.

同年度还有徐峥和黄渤的《心花怒放》破了十亿，而冠军则是《变形金刚4：绝迹重生》，已经堪堪抵达了二十亿关口。

时间来到2015年，《捉妖记》和《速度与激情7》双双冲破二十亿，但《捉妖记》片方，购买自己公司旗下29家影城的电影票，为特定人群免费放映《捉妖记》，被舆论认定为“注水”。

而在喧嚣之下，《战狼》上映。

这部电影，是吴京从香港返回内地之后，首次自导、自演的战争动作片，5.44亿的票房或并不是很显眼，但以类型片而论，已经算得不俗。

但谁也不会想到，惊天一变将至。

2016年的《美人鱼》，是个奇迹。

电影本身质素相当一般，起码相对周星驰的历史作品来讲，大概是不能排进前十的，但凭着一句“欠周星驰一张电影票”，最终竟然豪夺了33.86亿的票房，甚至在昔年春节档，第二名和第三名加起来，票房也远远不及。

记得当时有人讲，这个票房纪录，大概三五年之内，无人能破。

林超贤的《湄公河行动》，也出现在这一年度，以11.82亿的成绩，列年度第六位，可以算是刷新了类型片票房纪录。

而仅一年之隔，吴京“砸锅卖铁”，拍出了《战狼2》。

这部电影的票房，不但打破了《美人鱼》的纪录，更悍然上冲至56.94亿，迄今仍排在中国影史票房榜的第二位。

下一年，林超贤的《红海行动》，在春节档上映，最终取得36.5亿的票房。

这当然可喜可贺。

但若从题材和故事角度来看，或有“借”东风之嫌，这当然不是指故事脉络和元素的相近，而是在于类型片的票房趋势交叠与相互影响。

林超贤说，《蛟龙行动》将上天、下海。

结合前述制片人的话，这部电影在投资、场面和视觉方面，必然都会再度升级，有可能更贴近军事爱好者的视角。

但如果结合近年来，该类型片的票房、口碑表现，实际上就伴生有风险。

撇开灾难片《紧急救援》的“仆街”不谈，继《战狼2》、《红海行动》之后，一部《长津湖》再度点燃了观众的热情，以微弱优势力压《战狼2》，登上了中国影史票房榜的冠军宝座。

但接下来同类题材的《志愿军：雄兵出击》，就骤然遇冷，尤其电影或并非死于品质因素，更耐人寻味。

而时隔七年，《战狼3》一直只闻楼梯响。

再延展视野去看，继科幻大片《流浪地球》之后，其续作《流浪地球2》的投资规模，据称达到了六亿以上，但票房不涨反跌，仅堪堪过了四十亿，《封神第一部》同样携巨量投资而来，却在暑期档被话题电影打得丢盔弃甲，甚至需要导演出来一遍遍“卖惨”。

港式商业大片的表现，就更为惨淡。

这些东西不可不虑。

话题、营销与电影工业的博弈。

这是当下，中国电影市场避不开的现状。

当话题或营销之作，在商业上攻城略地，而那些“电影重工业”巨制，反而显得步履蹒跚，值此之时，就有人怒吼，这样下去，中国电影还有什么希望？

但大投资就一定该赢吗？

显而易见，电影市场并没有什么“一定”之说。

剧情、品质和娱乐指数，甚至包括宣发与舆论，都是决定票房高下的成因之一。

题材总在轮转，而品质才是真理。

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