周星驰新片,有神级演技?

发布时间:2024-04-26 07:44  浏览量:9

周星驰新片,有神级演技?

这两天内娱最大的“好消息”是港娱代表带来的——周星驰要上综艺了。

《喜剧之王》mix单口竞演(脱口秀?),想想还有点小期待。

而一提到周星驰,院长还有另一重期待:电影《少林女足》什么时候能来?

这部传了几年的“大饼”,至今没有确切消息,剧情、卡司更是神秘。

唯一可以确定的,是周星驰自己的爆料——

去年,周星驰与韩国演员宋康昊会面,现场邀请他参演《少林女足》

为什么是宋康昊?

周星驰口中的“神级影帝”,究竟有多神?

要聊人,还得从这几年杀疯了的韩国电影聊起——

2019年《寄生虫》斩获戛纳金棕榈、横扫奥斯卡四项大奖;

三年后朴赞郁凭借《分手的决心》捧回戛纳最佳导演,是枝裕和的第一部韩语片《掮客》捧出韩国史上第一位戛纳影帝。

韩影这两段高光时刻,都有同一个人见证——宋康昊

宋康昊,人称“饼叔”。

就是这张丢在人堆里找不出来的大饼脸,拿遍韩国三大奖,又成为韩国历史上第一位戛纳影帝

他用整容式演技,创造了历史,也成为人见人爱阿加西。

忠武路三驾马车

同为60后的崔岷植、薛景求、宋康昊,被称为“忠武路三驾马车”,代表了韩国男演员的演技最高峰。

虽然三个人都是形象百变的影帝,但是每个人都有自己最擅长的风格。

崔岷植,气场最为强大,被称为“韩国周润发”。

从大佬、刑警演到小混混,直到与朴赞郁“变态遇变态”,人性之癫狂让人永生难忘。

薛景求的表演更加细腻内敛,他既是《素媛》里催人泪下的父亲,也是李沧东镜头下脆弱绝望的边缘人。

他一痛苦,我们的心也就跟着碎了。

与这一烈一柔的两极相比,宋康昊的演技重在一个“实”字。

平淡朴实,却稳健有力,有人评价他的表演“不求让人耳目一新,只求恰当得体。”

在这种从不出错的表演能力下,他几乎部部经典。

但他最传神的角色,永远是那些满身瑕疵、偶尔又闪耀着人性微光的小人物

《杀人回忆》里,他误以为连环杀人犯正在作案,对着嫌犯上去就是飞身一踹,这一踹,踹活了一个性格冲动又心怀正义的基层小警察。

《我要复仇》里,他是家庭破裂、公司破产的小老板,相依为命的女儿被害身亡,警察对富人的阶级偏见点燃了他内心复仇的火焰。

《密阳》里,他戴上近视眼镜,穿一件粉色内搭,不知如何示爱的老好人,默默守护着丧夫又丧子的女主,成为救赎她的一缕阳光。

《汉江怪物》里,他染着一头黄毛,人到中年一事无成,但就是这样一个废柴,为了救女儿敢跟怪兽舍命搏斗。

《出租车司机》里,看着被时代洪流围剿的同胞,作为历史见证人的他,只是一个出租车司机的他,流下彷徨无力的泪水。

他的小人物并非不断自我重复,而各有各的不同:或幽默敦厚、或绝望压抑、或善良渺小......

到了《寄生虫》里,又是另一种人物质地。

身为无业游民的爸爸金基泽,是这些小人物中最没有“人味儿”的一个。

在他身上,无所谓善与恶,而是呈现出一种生存的动物性

起初他有如蜗居在地下室的蟑螂,后来是偷尝富人生活滋味的寄生虫。

直到富人一个掩鼻动作挑起了厮杀,穷人化身猎杀的猛禽。

他一个眼神,就足以完成导演需要的任何情感冲击和情节催化剂。

平实不费力的演技,加上不断尝试新鲜的电影类型,宋康昊在三驾马车中逐渐显示出了更强大的后劲。

如今,他成为了当之无愧的忠武路一哥。

平平无奇影帝脸

更励志的是,宋康昊并非科班出身。

服完兵役后,宋康昊进入地方话剧团,30岁才开始在电影里面跑龙套。

当时毫无电影表演经验的他,相继被两位新人导演相中,去处女作里打酱油。

他们一个是洪常秀,一个是李沧东,日后成长为闪耀世界影坛的韩国导演双子星。

宋康昊摸到表演的门道,就是从1997年李沧东的处女作《绿鱼》开始的。

他曾说:“我能取得现在的成绩,《绿鱼》是至关重要的作品,我通过这部电影才感觉到什么是“电影演技’。”

片中他扮演一个黑道小喽啰,花衬衫金链子,在酒吧KTV招摇过市,只是人前乖张暴戾的他在大哥面前立刻显出卑微原形。

短短出镜5分钟,就交出了相当可信又让人印象深刻的混混形象。

同年,他又凭借《胜者为王之阿三》这部充满老港片气息的商业之作,拿下了大钟奖“最佳新人”和青龙奖“最佳男配角”。

这部戏初步奠定了他日后自然松弛、贴近生活的表演风格。

2000年,他在金知云执导的《茅趸王》里首次担任主演,展露了不俗的喜剧天赋。

这部电影的粤语版还请来了周星驰为他配音,两人由此结缘。

同年的《共同警备区》,宋康昊再次与新人导演合作,并拿下人生第一个大钟奖影帝。

他饰演的朝鲜中士吴敬必,外表凶悍内心温厚,在边境线站岗期间与韩国士兵发展出了超越政治的友谊,直到这份友谊要了他们的命。

宋康昊的表演撑起了电影厚重的人文内核,不仅自己拿到影帝也助力电影拿到了青龙奖最佳影片。

而这个新人导演,名叫朴赞郁

宋康昊从此成为朴赞郁御用男演员,后续合作了《我要复仇》《蝙蝠》《亲切的金子》多部经典,蜚声海内外。

从业余选手到龙套演员再到最佳男配,宋康昊一步一个脚印,一直走到了影帝开挂之路,并辗转腾挪于朴赞郁、奉俊昊、李沧东、金知云等韩国名导迥然不同的影像风格里而毫不吃力。

在《蝙蝠》中上演大尺度情欲虐爱

一起合作过的孔刘称赞他:拥有看不到极限的恐怖能力

虽然大器晚成,但在表演上,宋康昊绝对是天赋选手。

他不喜欢死背剧本、做太多研读与分析,而是依靠生活经验和临场发挥。

被人问及如何练就演技时,宋康昊说,“就那样‘啪’地一下就演出来了”。他不是像汤唯那样努力进入角色,而是让角色从他身体里自然流淌出来,表演过程中,他经常一气呵成一条过。这是多少科班出身的演员想追求而不得的表演境界啊。都说宋康昊不靠脸,但我觉得他恰恰靠的就是这张脸——脸型宽大且圆润,两只眼睛一大一小,论颜值未必比得过你家隔壁大叔。能塑造这么多变化万千的人物,正得益于他这张平平无奇的脸。正因普通,才能毫无包袱、毫无限制;正因普通,才能游走于各种电影类型而不出戏。

宋康昊也因此成为“韩国最经典的一张脸”

韩影复兴见证人

有人说,一个宋康昊,就是一部韩国当代电影史

乘上90年代韩国电影复兴的快车,他得以在各种电影类型大爆炸的创作活力中发光发热。

他最强的地方在于,既做得了梁朝伟,也当得了吴京

除了众多影史留名的经典角色,票房号召力在韩国也少有人可以抗衡。

1999年的《生死谍变》,让宋康昊变得家喻户晓。

这部电影相当于“韩国《战狼》”,韩国电影首次用好莱坞大片手法炮制主旋律故事。

上映后掀起观影狂潮,一举打败了《泰坦尼克号》成为韩国第一部观影人次超过660万的票房冠军,成为韩国本土电影起飞的里程碑之作。

尽管当时他和崔岷植还只是给90年代票房巨星韩石圭作配,但二人锋芒依然无法掩盖。

如果你只能给别人推荐一部韩国电影,你会推荐什么?

我想大部分人脑海里会蹦出2003年的《杀人回忆》。

宋康昊在影片结尾那个瞳孔微张、眼眶湿润的眼神,穿过银幕追问真凶、也在穿过时间扣问历史,留给我们久久挥之不去的震慑感。

宋康昊首次搭档奉俊昊,就贡献了无法超越的影史经典

在此之后,双昊联手,打开了韩国商业电影的新篇章,而且一次比一次振奋人心。

《汉江怪物》是韩国第一部真正意义上的怪兽大片,《雪国列车》是韩国电影首次与国际接轨的商业巨制,《寄生虫》更是征服了戛纳和奥斯卡,促成了韩流的又一次现象级爆发。

给韩国本土电影一剂强心针外,票房也节节攀升、连破纪录。

2016年的《密探》,宋康昊演一个为日本人做事的“韩奸”,一个国内观众见怪不怪的抗日片,在韩国连续三周蝉联电影票房冠军,宋康昊也因此成为韩国第一位主演总观影数突破1亿人次的演员

除了票房号召力,还有《辩护人》《出租车司机》《孝子洞理发师》等现实主义影片,留下了深远的社会影响。

其中豆瓣9.2的《辩护人》,更是被视作改变韩国社会的伟大电影之一。

宋康昊饰演的宋佑硕,从唯利是图的小律师,成长为为正义辩护的逆行者。

法庭上的激昂辩论,字字句句如千钧之锤,砸向我们的心里。

韩影总是用饱满的人物和情感,来引导观众进行反思,从而激荡出意料不到的社会反响。

从前我们或许还会嫌其过于煽情,如今我们更多的是打心眼里的羡慕与敬重。

从票房一爆再爆的商业类型片,到拷问韩国社会弊端的现实主义影片,今年55岁的宋康昊和韩影互相成就,花期看不到尽头。

像宋康昊这样能够演到老的国民演员,其实我们并不缺。

我们不仅有人见人爱的葛大爷,也有驰名海外的梁朝伟、梁家辉,论演技,他们绝不输。

但纵观他们这些年的作品,实在让人有种英雄无用武之地的悲伤。

葛优近年作品分数

梁家辉近年作品分数

梁朝伟近年作品分数

我们羡慕的是韩国有宋康昊这样的好演员吗?

不,我们羡慕的是可以让宋康昊们一直有戏演、一直演好戏的电影环境与土壤。

标签:

外部推荐